Od spolupráce Stelly McCartney se společností Sea Shepherd po digitální příspěvek společnosti Google do historie módy je toto nejlepší mezinárodní módní novinky týdne.
Nephew Lee Alexandra McQueena uvádí na trh kolekci Tribute Scarf
Gary James McQueen, který vyrostl jako Lee Alexander McQueen jako strýc, nahlédl do talentovaného, ale trápeného soukromého světa návrháře. S vlastním talentem pracoval Gary v letech 2005–2010 jako hlavní textilní designér Alexandra McQueena. Tento týden oficiálně zahájil sbírku šátků na počest svého zesnulého strýce. Každý z exkluzivních hedvábných šátků vzdává hold odkazu Leeho Alexandra McQueena.
Sbírka obsahuje tři různé příběhy, z nichž každý je představen něčím, co Gary líčí svému strýci „milovanému nebo obávanému“. Tři hedvábné šály mají tedy název „Život“, „Smrt“ a „Znovuzrození“. Život je japonskou směsicí modernismu a fantazie a nabízí ptáky, které Lee miloval. Druhá, smrt, se zabývá obchodem se slonovinou z viktoriánské éry a vysokou cenou, kterou platí ohrožená zvířata za to, že lidé mají něco „krásného“. Nakonec „Znovuzrození“ zkoumá cyklus kreativní energie, směřující ženskost, temnou hmotu a další světské entity.
Stella McCartney se vydává na misi za záchranu světových oceánů
Pokud by si světová zvířata mohla vybrat oblíbeného módního návrháře, je vysoce pravděpodobné, že by si vybrala Stellu McCartney. Celoživotní vegetariánka, podporovatelka PETA a aktivistka za práva zvířat, Stella odmítá ve svých návrzích použít jakoukoli kůži nebo kožešinu. Nyní obrátila svou pozornost na oceány a spojila své síly s Sea Shepherdem a Parley for the Oceans. V úterý večer uspořádala Stella jedinečnou módní událost v přístřešku manhattanského hotelu Greenwich. Intimní večírek hostil panel fascinujících řečníků včetně mořského biologa, vesmírného fyzika, aktivisty ochrany moří a spoluzakladatele Greenpeace. Noc následně představovala příběhy o vesmíru, pirátech a nakonec o ochraně.
"Móda musí být o inovacích," zdůraznila Stella. "Nemůže to být jen o tom, jaká je nová silueta, jaká je nová paleta barev." Není to dost důležité. Nesedím v místnosti s jinými módními návrháři. Pracuji po boku vědců, ekologů, hráčů, kteří mění hru, a vypravěčů příběhů. Je to jiný způsob přístupu k módnímu průmyslu a je mi ctí, že to dělám tímto způsobem. “ Kromě toho Stella spolupracovala s Parley for the Oceans a Sea Shepherd na vytvoření limitované edice batoh. Výsledný batoh „Falabella GO“ je proto vyroben z recyklovaných oceánských plastů. 100% výtěžku půjde na Sea Shepherd na podporu jejich mise chránit všechny mořské zvěře a ukončit ničení oceánů. Batoh je nyní k dispozici zde pro předobjednávku.
Do roku 2050 bude v našich oceánech hmotnostně více plastů než ryb. Musíme chránit naše oceány. Dnes, na #WorldOceansDay, jsme spolupracovali s @Parley.tv a @SeaShepherd, abychom zvýšili povědomí o největších hrozbách pro naše dnešní oceány. Na počest celoživotní práce @CaptainPaulWatson při ochraně oceánů naše limitovaná edice #FalabellaGO batoh je vyroben z recyklovaného mořského plastu, přičemž 100% výtěžku půjde ve prospěch Sea Shepherd a jejich průběžné úsilí. Zjistěte více na #StellasWorld a předobjednejte si tašku na #StellaMcCartney.com hned. #StellaCares #StellaXParley #ParleyAIR
Příspěvek sdílený uživatelem Stella McCartney (@stellamccartney) na
Google přináší historii módy do digitálního věku
Pokud toužíte vidět tuto novou módní výstavu v Tokiu, ale právě jste vyfoukli poslední výplatu, Google vás pokryl. Tento týden společnost Google spustila „Nosíme kulturu‘, Který digitalizuje světové módní archivy. V roce 2010 vytvořil inženýr Google Amit Sood Google Art Project. Jeho práce se nakonec snažila spojit starý svět a nový digitální svět. Toho bylo dosaženo katalogizací světových kulturních artefaktů a jejich předvedením online. Online platforma „Google Arts and Culture“ od té doby spolupracuje s více než 1300 muzei a nadacemi po celém světě. Nyní obrátili svou pozornost k módě.
Více než 180 institucí, včetně kostýmního institutu Metropolitního muzea umění, uzavřelo partnerství s Googlem v jeho úsilí přenést 3000 let módy do digitálního věku. Platforma, která byla spuštěna tento týden, zobrazuje tisíce oděvů z celého světa. Propagací kulturní stránky módy se tato stránka snaží představit příběhy toho, co nosíme. Obsahuje kurátorské výstavy a využívá technologii Google Street View, která umožňuje uživatelům virtuální prohlídku muzeí ve vysokém rozlišení. Návštěvníci platformy si také mohou přečíst historii ikonických módních múz, kousků a návrhářů.
Jsme nadšeni, že můžeme oznámit naši účast v kampani #WeWearCulture @googleartsculture. Navštivte g.co/wewearculture a prozkoumejte sbírky a laboratoře více než 180 institucí z celého světa. Nenechte si ujít VR prohlídku laboratoří @metcostumeinstitute. #TheMet #MetCostumeInstitute #CostumeInstitute
Příspěvek sdílený uživatelem The Met (@metmuseum) na
Dee Ocleppo Hilfiger vydává premiérovou kolekci pro Judith Leiber
Na začátku roku 2017 se Dee Ocleppo Hilfiger přihlásil jako nový spoluvlastník, globální ambasador značky a kreativní ředitel Judith Leiber. Nyní Tommyho talentovaná designérská manželka vydala svou první kolekci pro couture label. Kolekce Holiday 2017 oslavuje všechny věci v Americe, s krystaly pokrytými spojkami ve tvaru hamburgerů, hranolků a vesmírných lodí. Některé spojky dokonce hravě obsahují komiksové fráze jako ‘Bum!‘ A ‘Pow!‘.
Jako nová kreativní ředitelka nebude Dee svou kreativitu využívat pouze k navrhování vytoužených drahokamových spojek. Designér, který získal v roce 2012 „Rising Star Award“ od Fashion Group International, také plánuje vést expanzi značky do oděvů, šperků a kosmetických linek. Se spoluprací s Alexandrem Wangem, která se uskuteční koncem tohoto roku, se luxusní značka chystá dosáhnout nových výšin s paní Hilfigerovou v jejím čele.
Řekněte ano hranolkům #JudithLeiberCouture #Holiday2017
Příspěvek sdílený uživatelem Judith Leiberová (@judithleiberny) na
Manhattan pořádá ceny CFDA 2017
Rada módních návrhářů Ameriky (CFDA) každoročně pořádá své prestižní módní ceny na počest předních módních talentů zemí. Ceny byly založeny v roce 1981 a oceňují přispěvatele z oblasti designu, žurnalistiky, stylu a kreativity. Tento týden se znovu rozvinul červený koberec, přičemž Nicole Kidman, Hadids a Heidi Klum upoutaly pozornost fotografa. Večer, který se konal v Hammerstein Ballroom centra Manhattan Centre, večer viděl, jak Rada praktikuje to, co hlásají, protože vytvořili zcela udržitelnou večeři. Od křišťálových stolních lamp Swarovski po ubrousky Carlos Aponte bylo vše, včetně vína, získáváno z udržitelného prostředí.
Raf Simons si převzal ocenění za návrháře roku pro muže a ženy, zatímco Laura Kim, Fernando Garcia a Monse obdrželi ceny Swarovski za rozvíjející se talent. Vrcholem večera byla Anna Wintour dojemná řeč na počest zesnulé Francy Sozzani, kterou si CFDA připomněla cenou Fashion Icon Award.
Dnes se slaví při předávání cen @cfda! @okay.kaya nosí podzim 2017, @karliekloss nosí podzim 2017, @therealdvf nosí vlastní DVF od @saundersstudio a @haimtheband nosí zimu 2017/2018. #CFDAAwards
Příspěvek sdílený uživatelem DVF (@dvf) na
Nová pařížská vlajková loď Zadig & Voltaire se zdvojnásobuje jako galerie umění
Francouzská módní značka Zadig & Voltaire oslavila své 20leté výročí otevřením nové pařížské vlajkové lodi, která slouží zároveň jako umělecká galerie. Poloviční módní butik, napůl současná galerie byla tento týden otevřena na 2 Rue Cambon v Paříži. Zakladatel značky Thierry Giller je vášnivým sběratelem umění. Umělecká díla naplňuje jeho vlastní domov a inspiruje jeho návrhy. Nyní se umění vrátilo k módě, kterou inspirovalo. Prostor galerie vystavuje díla kreativních mladých designérů, která doplňují estetiku značky. V důsledku toho byl každý jedinečný kus vybrán k posílení moderního rockového elegantního stylu Zadig & Voltaire.
INSIDE CAMBON - Světlo v umělecké galerii našeho vlajkového obchodu vystavující díla ze sbírek Zadig & Voltaire. Socha od Franze Westa, 2011. #zadigrockscambon #artistruth #thiszadig #thisisart
Příspěvek sdílený uživatelem Compte Officiel (@zadigetvoltaire) na
