Από τη συνεργασία της Stella McCartney με τη Sea Shepherd μέχρι την ψηφιακή συμβολή της Google στην ιστορία της μόδας, αυτό είναι το κορυφαίο διεθνές νέα μόδας της εβδομάδας.
Ο ανιψιός του Lee Alexander McQueen εγκαινιάζει τη συλλογή κασκόλ αφιερώματος
Μεγαλώνοντας με τον Lee Alexander McQueen ως θείο, ο Gary James McQueen είδε στον ιδιωτικό κόσμο του ταλαντούχου, αλλά βασανισμένου σχεδιαστή. Με τα δικά του ταλέντα, ο Gary εργάστηκε ως επικεφαλής σχεδιαστής υφασμάτων του Alexander McQueen από το 2005-2010. Αυτή την εβδομάδα, κυκλοφόρησε επίσημα μια συλλογή κασκόλ προς τιμήν του αείμνηστου θείου του. Τα αποκλειστικά μεταξωτά κασκόλ κατά παραγγελία αποτίουν φόρο τιμής στην κληρονομιά του Lee’s Alexander McQueen.
Η συλλογή περιλαμβάνει τρεις ξεχωριστές ιστορίες, η κάθε μια αντιπροσωπεύεται από κάτι που ο Γκάρι αφηγείται τον θείο του «αγαπούσε ή φοβόταν». Τα τρία μεταξωτά μαντίλια τιτλοφορούνται, «Ζωή», «Θάνατος» και «Αναγέννηση». Η ζωή είναι ένα ιαπωνικό μείγμα μοντερνισμού και φαντασίας και διαθέτει πουλιά, τα οποία ο Λι αγαπούσε. Ο δεύτερος, ο θάνατος, εξετάζει το εμπόριο του Ελεφαντοστού της Βικτωριανής Εποχής και το υψηλό τίμημα που πληρώνουν τα ζώα υπό εξαφάνιση για τους ανθρώπους να κατέχουν κάτι «όμορφο». Τέλος, το ‘Rebirth’ διερευνά τον κύκλο της δημιουργικής ενέργειας, διοχετεύοντας τη θηλυκότητα, τη σκοτεινή ύλη και άλλες κοσμικές οντότητες.
Η Στέλλα ΜακΚάρτνεϊ αγκαλιάζει μια αποστολή για να σώσει τους παγκόσμιους ωκεανούς
Εάν τα ζώα του κόσμου μπορούσαν να επιλέξουν έναν αγαπημένο σχεδιαστή μόδας, είναι πολύ πιθανό να επέλεγαν τη Stella McCartney. Μια ισόβια χορτοφάγος, υποστηρικτής της PETA και ακτιβίστρια των δικαιωμάτων των ζώων, η Στέλλα αρνείται να χρησιμοποιήσει οποιοδήποτε δέρμα ή γούνα στα σχέδιά της. Τώρα, έστρεψε την προσοχή της στους ωκεανούς, ενώνοντας τις δυνάμεις της με το Sea Shepherd και το Parley for the Oceans. Το βράδυ της Τρίτης, η Stella φιλοξένησε ένα μοναδικό fashion event στο ρετιρέ του Manhattan’s Greenwich Hotel. Το φιλόξενο πάρτι φιλοξένησε μια ομάδα συναρπαστικών ομιλητών, μεταξύ των οποίων θαλάσσιος βιολόγος, φυσικός του διαστήματος, ακτιβιστής θαλάσσιας προστασίας και συνιδρυτής της Greenpeace. Κατά συνέπεια, η νύχτα παρουσίασε ιστορίες διαστήματος, πειρατών και, τελικά, συντήρησης.
«Η μόδα πρέπει να αφορά την καινοτομία», τόνισε η Στέλλα. «Δεν μπορεί να αφορά μόνο ποια είναι η νέα σιλουέτα, ποια είναι η νέα παλέτα χρωμάτων. Δεν είναι αρκετά σημαντικό. Δεν κάθομαι σε δωμάτιο με άλλους σχεδιαστές μόδας. Δουλεύω μαζί με επιστήμονες, περιβαλλοντολόγους, παίκτες αλλαγής παιχνιδιών, αφηγητές ιστοριών. Αυτός είναι ένας διαφορετικός τρόπος προσέγγισης της βιομηχανίας της μόδας και είναι τιμή μου που το κάνω με αυτόν τον τρόπο ». Επιπλέον, η Stella έχει συνεργαστεί με την Parley for the Oceans και τη Sea Shepherd για να δημιουργήσει μια περιορισμένη έκδοση ΣΑΚΙΔΙΟ ΠΛΑΤΗΣ. Το σακίδιο "Falabella GO" που προκύπτει είναι κατασκευασμένο από ανακυκλωμένα πλαστικά ωκεανού. Το 100% των εσόδων θα διατεθεί για το Sea Shepherd για την υποστήριξη της αποστολής τους για την προστασία όλων των θαλάσσιων άγριων ζώων και τον τερματισμό της καταστροφής των ωκεανών. Το σακίδιο είναι τώρα διαθέσιμο εδώ για προπαραγγελία.
Μέχρι το 2050, θα υπάρχουν περισσότερα πλαστικά από ψάρια στους ωκεανούς μας κατά βάρος. Πρέπει να προστατεύσουμε τους ωκεανούς μας. Σήμερα, στην #WorldOceansDay, έχουμε συνεργαστεί με τους @Parley.tv και @SeaShepherd για να ευαισθητοποιήσουμε τις μεγαλύτερες απειλές για τους ωκεανούς μας σήμερα. Προς τιμήν της ζωής του έργου του @CaptainPaulWatson στη διατήρηση των ωκεανών, η περιορισμένη μας έκδοση #FalabellaGO το σακίδιο είναι κατασκευασμένο από ανακυκλωμένο πλαστικό θαλάσσης, με το 100% των εσόδων να ωφελεί το Sea Shepherd και το τρέχον προσπάθειες. Μάθετε περισσότερα στο #StellasWorld και προπαραγγείλετε την τσάντα στο #StellaMcCartney.com τώρα. #StellaCares #StellaXParley #ParleyAIR
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Στέλλα ΜακΚάρτνεϊ (@stellamccartney) on
Το Google φέρνει την ιστορία της μόδας στην ψηφιακή εποχή
Αν έχετε όρεξη να δείτε τη νέα έκθεση μόδας στο Τόκιο, αλλά μόλις αναδείξατε την τελευταία σας αμοιβή, η Google σας καλύπτει. Αυτή την εβδομάδα, η Google κυκλοφόρησε το «Wear CultureΤου έργου, που ψηφιοποιεί τα παγκόσμια αρχεία μόδας. Το 2010, ο μηχανικός της Google, Amit Sood, δημιούργησε το Google Art Project. Το έργο του τελικά προσπάθησε να φέρει κοντά τον παλιό κόσμο και τον νέο ψηφιακό κόσμο. Αυτό επιτεύχθηκε με την καταλογογράφηση των πολιτιστικών αντικειμένων του κόσμου και την προβολή τους στο διαδίκτυο. Η διαδικτυακή πλατφόρμα, «Google Arts and Culture», έκτοτε συνεργάζεται με πάνω από 1300 μουσεία και ιδρύματα σε όλο τον κόσμο. Τώρα, έχουν στρέψει την προσοχή τους στη μόδα.
Πάνω από 180 ιδρύματα, συμπεριλαμβανομένου του Ινστιτούτου Κοστουμιών του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης, έχουν συνεργαστεί με την Google στην προσπάθειά της να φέρει 3000 χρόνια μόδας στην ψηφιακή εποχή. Η πλατφόρμα, που ξεκίνησε αυτήν την εβδομάδα, εμφανίζει χιλιάδες ρούχα από όλο τον κόσμο. Προωθώντας την πολιτιστική πλευρά της μόδας, ο ιστότοπος επιδιώκει να παρουσιάσει τις ιστορίες πίσω από αυτά που φοράμε. Διαθέτει επιμελημένες εκθέσεις και αξιοποιεί την τεχνολογία Street View της Google για να οδηγήσει τους χρήστες σε μια εικονική περιήγηση υψηλής ευκρίνειας στις συλλογές του μουσείου. Οι επισκέπτες στην πλατφόρμα μπορούν επίσης να διαβάσουν ιστορίες για τις εμβληματικές μουσικές, κομμάτια και σχεδιαστές του κόσμου.
Είμαστε ενθουσιασμένοι που ανακοινώνουμε τη συμμετοχή μας στην καμπάνια #WeWearCulture της @googleartsculture. Επισκεφτείτε το g.co/wewearculture για να εξερευνήσετε τις συλλογές και τα εργαστήρια 180+ ιδρυμάτων από όλο τον κόσμο. Μην χάσετε μια περιοδεία VR στα εργαστήρια @metcostumeinstitute. #TheMet #MetCostumeInstitute #CostumeInstitute
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Το Met (@metmuseum) ενεργοποιημένο
Η Dee Ocleppo Hilfiger κυκλοφορεί πρεμιέρα για τη Judith Leiber
Στις αρχές του 2017, ο Dee Ocleppo Hilfiger υπέγραψε ως ο νέος συνιδιοκτήτης, παγκόσμιος πρεσβευτής μάρκας και δημιουργικός διευθυντής της Judith Leiber. Τώρα, η ταλαντούχα σύζυγος του Tommy κυκλοφόρησε την πρώτη της συλλογή για την ετικέτα couture. Η συλλογή Holiday 2017 γιορτάζει όλα τα Americana, με κρυστάλλινα σφιχτά μανταλάκια σε σχήματα χάμπουργκερ, πατάτες και διαστημόπλοια. Μερικά από τα συμπλέγματα διαθέτουν ακόμη και παιχνιδιάρικα φράσεις κόμικς όπως «Boom!» Και «Pow!».
Ως νέα δημιουργική διευθύντρια, η Dee δεν θα χρησιμοποιεί μόνο τη δημιουργικότητά της για να σχεδιάσει τα πολυπόθητα κοσμήματα. Ο σχεδιαστής, ο οποίος κέρδισε το 2012 «Rising Star Award» από το Fashion Group International, σχεδιάζει επίσης να οδηγήσει την επέκταση της μάρκας σε γραμμές ένδυσης, κοσμήματος και ομορφιάς. Με μια συνεργασία με τον Alexander Wang που θα πραγματοποιηθεί αργότερα φέτος, η πολυτελής μάρκα πρόκειται να φτάσει σε νέα ύψη με την κυρία Hilfiger στο τιμόνι της.
Πείτε ναι στις τηγανητές πατάτες #JudithLeiberCouture #Holiday2017
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Τζούντιθ Λίμπερ (@judithleiberny) στις
Το Μανχάταν φιλοξενεί τα βραβεία CFDA 2017
Κάθε χρόνο, το Συμβούλιο Σχεδιαστών Μόδας της Αμερικής (CFDA) φιλοξενεί τα διάσημα βραβεία μόδας προς τιμήν των κορυφαίων χωρών της μόδας. Ιδρύθηκαν το 1981, τα βραβεία αναγνωρίζουν συντελεστές από το σχεδιασμό, τη δημοσιογραφία, το στυλ και τη δημιουργικότητα. Αυτή την εβδομάδα, το κόκκινο χαλί άνοιξε για άλλη μια φορά, με τη Νικόλ Κίντμαν, τους Χαντίντς και τη Χάιντι Κλουμ να τραβούν την προσοχή του φωτογράφου. Φιλοξενήθηκε στο Hammerstein Ballroom του Manhattan Centre, το βράδυ είδε το Συμβούλιο να εξασκεί αυτό που κηρύττουν, καθώς δημιούργησε ένα εντελώς βιώσιμο δείπνο. Από τους επιτραπέζιους λαμπτήρες Swarovski έως τις χαρτοπετσέτες Carlos Aponte, τα πάντα, συμπεριλαμβανομένου του κρασιού, προέρχονταν από βιώσιμα περιβάλλοντα.
Ο Ραφ Σίμονς πήρε τα βραβεία για τον σχεδιασμό ανδρικών και γυναικείων ενδυμάτων της χρονιάς, ενώ η Λόρα Κιμ, ο Φερνάντο Γκαρσία και η Μόνσε έλαβαν τα βραβεία Swarovski για το αναδυόμενο ταλέντο. Αποκορύφωμα της βραδιάς, η Άννα Γουίντουρ έκανε μια συγκινητική ομιλία προς τιμήν της αείμνηστης Φράνκα Σοτσάνι, την οποία η CFDA τιμούσε με το Βραβείο Fashion Icon.
Γιορτάζουμε απόψε στα βραβεία @cfda! Ο @okay.kaya φορά το Φθινόπωρο 2017, ο @karliekloss φοράει το Φθινόπωρο 2017, ο @therealdvf φοράει προσαρμοσμένο DVF από τον @saundersstudio και ο @haimtheband φοράει το Χειμώνα 2017/2018. #CFDAAwards
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης DVF (@dvf) ενεργό
Το New Parisian Flagship του Zadig & Voltaire’s New Double Doubles as Art Gallery
Η γαλλική εταιρεία μόδας Zadig & Voltaire γιόρτασε τα 20 χρόνια της λειτουργίας τους ανοίγοντας μια νέα ναυαρχίδα του Παρισιού που λειτουργεί ως γκαλερί τέχνης. Η μισή μπουτίκ μόδας, η μισή σύγχρονη γκαλερί άνοιξε αυτήν την εβδομάδα στη 2 Rue Cambon, Παρίσι. Ο ιδρυτής της μάρκας, Thierry Giller, είναι ένας μανιώδης συλλέκτης τέχνης. Τα έργα τέχνης γεμίζουν το σπίτι του και εμπνέουν τα σχέδιά του. Τώρα, η τέχνη έχει βρει το δρόμο της επιστροφής στη μόδα που ενέπνευσε. Ο χώρος της γκαλερί εκθέτει έργα δημιουργικών, νέων σχεδιαστών που συμπληρώνουν την αισθητική της μάρκας. Κατά συνέπεια, κάθε μοναδικό κομμάτι έχει επιλεγεί για να ενισχύσει το μοντέρνο ροκ σικ στυλ των Zadig & Voltaire.
ΕΣΩΤΕΡΙΚΟ ΚΑΜΠΟΥΝ - Φως στη γκαλερί τέχνης του ναυαρχικού μας καταστήματος που εκθέτει έργα από τις συλλογές Zadig & Voltaire. Γλυπτό του Φραντς Γουέστ, 2011. #zadigrockscambon #artistruth #thiszadig #thisisart
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Compte Officiel (@zadigetvoltaire) on
