Από τις πολυτελείς σουίτες ξενοδοχείων που σχεδίασε ο Karl Lagerfeld μέχρι τους υποβρύχιους μουσικούς της Iris Van Herpen, αυτές είναι οι κορυφαίες διεθνείς νέα μόδας ιστορίες της εβδομάδας.
Η 10η επέτειος της Iris Van Herpen περιλαμβάνει υποβρύχιους μουσικούς, Swarovski Crystals και Björk
Η risρις Βαν Χέρπεν φημίζεται για τα πρωτοποριακά της σχέδια και τις πασαρέλες που προκαλούν δέος. Για την επίδειξή της την Άνοιξη Καλοκαίρι 2016, η σχεδιάστρια προγραμματίζει ρομποτικούς βραχίονες σε τρισδιάστατη εκτύπωση, κόβει με λέιζερ και υφαίνει ένα φόρεμα σε ένα μοντέλο ζωντανά στη σκηνή. Τώρα, για τη δέκατη επέτειο της μάρκας της Couture Fall 17, φαίνεται ότι η Van Herpen μπορεί να έχει ξεπεράσει ακόμα και αυτή την αξέχαστη απόδοση. Η πρώτη εκδήλωση πήρε τη μορφή της τελευταίας της επίδειξης στο διάδρομο, η οποία παρουσίασε την υδάτινη ραπτική. Φέτος, αν και τα εκπληκτικά ρούχα αψήφησαν την πραγματικότητα και ό, τι είναι δυνατό με τα ρούχα, δεν ήταν το μόνο που τράβηξε τα βλέμματα του κόσμου. Δημιουργώντας τη μελωδική μουσική που συνόδευε την παράσταση ήταν μια ομάδα μουσικών που βυθίστηκαν εντελώς κάτω από το νερό σε γιγάντιες, γυάλινες δεξαμενές. Καθώς οι ερμηνευτές τραγουδούσαν και έπαιζαν ιδιόμορφα χειροποίητα όργανα κάτω από το νερό, αντανακλούσαν την σουρεαλιστική, απόκοσμη γοητεία των σχεδίων του Van Herpen.
Μετά από αυτό, πραγματοποιήθηκε ένα κοκτέιλ πάρτι για να παρουσιάσει τα κρυστάλλινα σχέδια της Iris για τον πολυτελή κοσμηματοπώλη Swarovski. Καθώς τα αστέρια κατέλαβαν τον ουρανό, οι καλεσμένοι πήραν το δρόμο για ένα κλαμπ για την τελευταία εκδήλωση μετά το πάρτι. Εμφανιζόμενος με μια μυστηριώδη μάσκα με χάντρες, ο Ισλανδός τραγουδιστής και τραγουδοποιός Björk έκανε μια συναρπαστική παράσταση. Κοιτάζοντας μπροστά στην επόμενη δεκαετία, η Van Herpen συζήτησε τις ελπίδες της να «συνεχίσει να συνδυάζει άλλους κόσμους στη μόδα». Με την τεχνολογία να εξελίσσεται ραγδαία, είναι πιθανό ότι αυτός ο ταλαντούχος σχεδιαστής θα συνεχίσει να κάνει το αδύνατο δυνατόν.
#irisvanherpen #aeriform Πίσω από τις σκηνές Φωτογραφία από @morgan_odonovan Μοντέλο @soojmooj Στυλ: @patti_wilson Casting: Maida Boina & @maximevalentini Μακιγιάζ: Terry Barber | @maccosmetics Pro Team Hair: @martincullen65 | @streetersldn Υποβρύχια απόδοση: @betweenmusic.dk Συνεργαζόμενος καλλιτέχνης: Philip Beesley Δημιουργικοί σύμβουλοι: @jerry_stafford & @sssalvadorrr Τύπος: @karlaotto #parisfashionweek #pfw
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Iris van Herpen Official (@irisvanherpen) on
Ο Karl Lagerfeld σχεδιάζει πολυτελείς σουίτες στο Historical Hôtel de Crillon
Κοιτάζοντας την πλατεία Place de la Concorde του Παρισιού, το H detel de Crillon κατέχει μια σημαντική θέση στην ιστορία. Η Μαρί Αντουανέτα έκανε μαθήματα πιάνου εκεί. Ο Μπέντζαμιν Φράνκλιν υπέγραψε την πρώτη συνθήκη μεταξύ των Ηνωμένων Πολιτειών και της Γαλλίας εκεί. Τώρα, ο εικονικός δημιουργικός διευθυντής της Chanel, Karl Lagerfeld, έχει επίσης αφήσει το στίγμα του στο ιστορικό ξενοδοχείο. Αρχικά χτισμένο το 1758 ως ιδιωτική κατοικία, ο ανακτορικός χώρος μετατράπηκε σε πολυτελές ξενοδοχείο το 1909. Πάνω από 100 χρόνια αργότερα, αποφασίστηκε ότι ο χώρος είχε ανάγκη από ανανέωση και το ξενοδοχείο έκλεισε κατά συνέπεια τις πόρτες του για ανακαίνιση. Αφού ξόδεψε τέσσερα χρόνια, 200 εκατομμύρια ευρώ και ζήτησε τη βοήθεια του κ. Lagerfeld, το ξενοδοχείο άνοιξε ξανά αυτήν την εβδομάδα.
Σε περίπτωση που το πρόγραμμά του δεν ήταν ήδη γεμάτο με διοργάνωση επιδείξεων μόδας, λήψη βραβείων και πιο πρόσφατα, ανακατασκευάζοντας έναν Πύργο του Άιφελ μέσα στο Grand Palais για την εβδομάδα ραπτικής στο Παρίσι, ο Lagerfeld επανασχεδίασε δύο από τις ξενοδοχειακές μονάδες σουίτες. Με τις ονομασίες «Les Grands Appartements», οι σουίτες του τέταρτου ορόφου προσφέρουν θέα στα διάσημα αξιοθέατα της πόλης. Περιλαμβάνουν τραπεζαρία, μαρμάρινα μπάνια και προσωπικό, ιδιωτικό μπάτλερ για τους επισκέπτες. Πιστός στη μόδα, ο Karl αφιέρωσε ένα από τα δωμάτια σε κάποιον στην καρδιά του. Μια σουίτα, λοιπόν, έχει τον τίτλο, «La Choupette», σύμφωνα με την πολύτιμη γάτα του.
Η μέρα που περιμέναμε επιτέλους έφτασε. Με χαρά σας καλωσορίζουμε στις 10, Place de la Concorde για να γράψουμε μαζί σας αυτό το νέο κεφάλαιο. #RWjourneys #hoteldecrillon
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης H detel de Crillon (@rwcrillon) on
Το Παρίσι γιορτάζει την 70η επέτειο του Dior με αναδρομική έκθεση
Εν μέσω της εβδομάδας υψηλής ραπτικής στο Παρίσι, ένας οίκος μόδας του οποίου το όνομα έχει γίνει συνώνυμο της ραπτικής γιόρτασε μια επέτειο ορόσημο. Καθώς ο Dior έγινε 70 ετών αυτήν την εβδομάδα, μια νέα αναδρομική έκθεση άνοιξε στο Musée des Arts Décoratifs του Παρισιού. Με τίτλο, «Christian Dior: Couturier du Rêve», η έκθεση είναι η μεγαλύτερη που διοργανώθηκε ποτέ από το μουσείο και διαθέτει πάνω από 300 φορέματα. Αν και αφιερωμένη στον ιδρυτή του οίκου μόδας, η έκθεση αντανακλά και προβάλλει τη δημιουργικότητα καθενός από τους επτά σχεδιαστές που οδήγησαν τον Dior όλα αυτά τα χρόνια. Αυτό, συνεπώς, περιλαμβάνει τους Christian Dior, Yves Saint Laurent, Marc Bohan Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons και τη σημερινή δημιουργική διευθύντρια, Maria Grazia Chiuri.
Πριν από την επιδρομή του στη μόδα, ο Christian Dior ήταν διευθυντής μιας γκαλερί τέχνης από το 1928 έως το 1934. Η τρέχουσα έκθεση περιλαμβάνει μια ποικιλία από πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά ανάμεσα στα φορέματα της μόδας. Μεταφέροντας τους επισκέπτες στον κόσμο του Dior, υπάρχουν επίσης φωτογραφίες, σκίτσα μόδας και γράμματα, καθώς και κοσμήματα, τσάντες, παπούτσια και μπουκάλια αρωμάτων. Οι χώροι της γκαλερί προκαλούν ατμόσφαιρες γκαλερί τέχνης, εργαστηρίου, δρόμου, μπουντουάρ και ενός ήσυχου κήπου. Επιπλέον, το σημάδι των γκαλερί έχει μετατραπεί σε αίθουσα χορού, όπου φορέματα φοριούνται από πελάτες όπως π.χ. Η πριγκίπισσα Γκρέις του Μονακό, η Λαίδη Νταϊάνα και η Σαρλίζ Θερόν, χορεύουν κάτω από ένα ταβάνι βαμμένο με ουράνια φιγούρες.
Τελειώνοντας με μια υψηλή νότα - η απίστευτη έκθεση που καλύπτει 70 χρόνια του σπιτιού του Dior ολοκληρώνεται στο θεαματικό σκηνικό του μεγαλοπρεπούς σηκού, του στα ύψη Ο χώρος μετατράπηκε σε αίθουσα χορού για να παρουσιάσει μια σειρά από πραγματικά πολυτελή φορέματα, με πολλές από αυτές τις λαμπερές δημιουργίες να φαίνονται μαζί για πρώτη φορά. #DiorArtsDeco
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Επίσημο Dior (@dior) on
Ο Edward Enninful προσθέτει τέσσερα ακόμη διάσημα πρόσωπα στην ισχυρή βρετανική ομάδα της Vogue
Αν και δεν προσχωρεί επίσημα στη βρετανική Vogue μέχρι την 1η Αυγούστουst, ο νέος αρχισυντάκτης, Έντουαρντ Ενίνφουλ, ασκεί ήδη τη δύναμή του πάνω στη δημοσίευση. Αυτή την εβδομάδα, ο Enninful πρόσθεσε τέσσερα νέα βαρέων βαρών μόδας στις τάξεις της ομάδας του. Αυτά περιλάμβαναν τα μέλη της βασιλικής οικογένειας της Vogue, της Grace Coddington και των σούπερ μοντέλων, της Naomi Campbell και της Kate Moss που θα λειτουργήσουν ως συντάκτες. Σε αυτήν την τριάδα συμμετέχει ο Άγγλος βραβευμένος σκηνοθέτης και καλλιτέχνης, Στιβ ΜακΚουίν.
Η κίνηση ακολουθεί την αμφιλεγόμενη απόφαση του Enninful να διακόψει τη μακρόχρονη διευθύντρια μόδας του περιοδικού, Lucinda Chambers. Αυτός ο ρόλος απονεμήθηκε στη συνέχεια στη Βενετία Σκοτ. Εν τω μεταξύ, η αναπληρώτρια συντάκτρια, Έμιλι Σέφιλντ, ανακοίνωσε την παραίτησή της ανάμεσα σε αυτό το κύμα αλλαγών. Ο Enninful αναμφίβολα έχει ήδη θέσει έναν νέο δρόμο για το μέλλον του περιοδικού. Οι αναγνώστες είναι τώρα περίεργοι να δουν πού θα οδηγήσει όταν ξεκινήσει τον Αύγουστο. Όσον αφορά τις τελευταίες ανακοινώσεις της Vogue, ο νέος αρχισυντάκτης δήλωσε ότι η Grace Coddington είναι «συνώνυμη του τίτλου». Επιπλέον, σημείωσε ότι «ως δύο από τις μεγαλύτερες επιρροές και σούπερ μόντελ στο διεθνές στυλ, ο αντίκτυπος της Ναόμι και Η Kate στη σημερινή κουλτούρα είναι τεράστια », ενώ ο Mcqueen θα συνεισφέρει« ένα αυξημένο βάθος στις τέχνες μέσα στην περιοδικό."
ΜΕΓΑΛΗ ΒΡΕΤΑΝΙΑ!!! Γνωρίστε τέσσερις νέους Συντελεστές Συντάκτες για το @britishvogue, τον εμβληματικό Creative Director @therealgracecoddington, Σούπερ μοντέλο/ηθοποιός/ακτιβίστρια @iamnaomicampbell, Style Icon @katemossagency και βραβευμένος με Όσκαρ κινηματογραφιστής/καλλιτέχνης #SteveMcqueen. Τέσσερις από τους πιο εμπνευσμένους ανθρώπους που γνωρίζω. Ανυπομονώ για τη μαγεία που θα φέρουν στις σελίδες του #Vogue και του online xoxo
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης Edward Enninful, OBE (@edward_enninful) on
Το μοντέλο Emily Ratajkowski συν-σχεδιάζει μια τσάντα Must-Have
Το αμερικανικό μοντέλο Emily Ratajkowski μπορεί να επιλέξει τη σχεδιάστρια μόδας από την καριέρα της για να κάνει τη λίστα μετά την κυκλοφορία αυτής της εβδομάδας της τσάντας "Emily" των The People. Η Emily, η οποία είναι επίσης το πρόσωπο της συλλογής Fall της μάρκας, σχεδίασε από κοινού την ιταλική τσάντα. Για να γιορτάσει το λανσάρισμα, το The Kooples διοργάνωσε ένα λαμπερό κοκτέιλ πάρτι στο πρόσφατα ανακαινισμένο Hôtel de Crillon.
Διαθέσιμο στα καταστήματα από την 1η Σεπτεμβρίου, η τσάντα έρχεται προς το παρόν σε κόκκινο, μαύρο και γκρι χρώμα. Μεγαλύτερη γκάμα χρωμάτων θα κυκλοφορήσει στο μέλλον. Τα χαρακτηριστικά περιλαμβάνουν χρυσό φινίρισμα υλικού και αποσπώμενο λουρί. Η αξεσουάρ όπως ένα κορυφαίο μοντέλο θα σας κοστίσει οπουδήποτε από $ 400 έως $ 700, ανάλογα με το μέγεθος τσάντας που τραβάει το βλέμμα σας.
Οι Koople είναι υπερήφανοι που παρουσιάζουν την Emily Ratajkowski ως Emily by The Kooples co-designer και μούσα για τη νέα μας συλλογή ✨ #EmilybyTheKoople #EmilyRatajkowski #TheKoople
Μια ανάρτηση που μοιράστηκε ο χρήστης ΤΑ ΒΙΒΛΙΑ (@thekooplesofficial) στις
