Kui otsite silti, mis ühendab stiili individualismiga, avangardseid, kuid praeguste suundumustega kohandatavaid kujundusi, silt, mis ennekõike pakub oma klientidele meeldivat tõlgendust ja mitmekesisust - siis ei pea te kaugemale vaatama Autonoomia.
Jõudsime järele kaubamärgi omanikule ja disainerile Nick Demkiwile, kelle pühendumus ja oskus on seda võimaldanud Autonoomia areneda läbi maa -aluse šiki Melbourne'i moealuse moe all.
Meil oli õnn esitada talle mõned küsimused tema ainulaadse kvaliteedimärgi kohta, mis keskendub disainile ja detailidele. Mida sa ootad, nõua vabadust ja vali juba täna autonoomia!
Kuidas jõudsite mantrani „Nõua vabadust ja vali autonoomia?”
See on olemus, kui sõna Autonoomia, mis tähendab isejuhtimist. Teil on õigus stiilile, me võime mõned kliendid riietada pealaest jalatallani ja teised ühe tükina, et täiendada nende garderoobi. Bränd annab meile vabaduse kujundada ja väljendada moe kaudu.
Mis on teid inspireerinud 1960. aastate boheemlus?
Vabadus ja eneseväljendus on see, milleks ma olen, et ületada ebatraditsioonilise ja kunstilise piiri. Siiski on minu graafilise disaini taust see, mis mind pisut tagasi joondab.
Kuidas kangaid valida ja kust need pärit on?
Valime alati väga hoolikalt, eeldades kvaliteeti. Toome üle kogu maailma, alates kohalikest tarnijatest ja maaletoojatest kuni reisideni maailma tekstiiliturgudel. Olen just Hongkongist ja Cantoni messilt naasnud, Canton oli tohutu sõna otseses mõttes miljoneid valikuid ja see on iseenesest tohutu ülesõppimine. Meie toodang ei saa kahjustada kvaliteeti, vaid on ka klientidele taskukohane.
Milline on teie lemmikprotsess disainiprotsessis?
Sarja valmimine, kus see kõik kokku saab, on disainiprotsess kõigi disainerite jaoks individuaalne, kuid tulemused peavad olema samad - viige kollektsioon müügiks valmis. Kollektsiooni kujundamise perioodi keskel mõtlete mõnikord, kuidas see kõik kokku saab, nii et kui see juhtub, on see väga rahuldust pakkuv.
Kas on mõni inimene/disainer, keda peate oma inspiratsiooniks?
Naudin siltide ja disainerite kollektiivi inspiratsiooni, reisimine võimaldab teil paljusid neid rõivaid esmapilgul katsuda ja tunda. Näiteks Hongkongis on teil võimalus vaadata kollektsioone otse Euroopa lennurajaetendustelt, Austraalias ei ole selleks turgu, sest enamik moehindu on juhitud ja tarbijaturg on väike.
Kui sa poleks moedisainer, siis mis sa saada tahaksid?
Minu juured on graafilises disainis, mida teenindan endiselt teatud arvu kliente. Need oskused on märgi/brändi juhtimisel hindamatud.
Kas teil on nõu soovijatele meeste rõivaste disaineritele?
Mõelge kogu pildile, riiete kujundamine moodustab vaid 10% pildist. Märgise haldamine, turundus, müük, eelarved ja tootmine on kõik aspektid, mida tuleb kaaluda ja omandada.
Kas olete DJ ja produtsent, kas tunnete, et muusika on teie kujunduses suurt mõju avaldanud?
Muusika ja film mõjuvad mulle tohutult. Mul pole kunagi olnud kommertslikku maitset, kuid DJ -na õnnestus inspireerida inimesi kõlaga, mis on ahvatlev, ilma et oleks kommertslik ja liialdatud, leian, et see läbib autonoomiat. Me ei ole nii avangardistlikud, et poisid seda lihtsalt ei mõista, kuid kohandame suundumusi ja pakume klientidele meeldivat tõlgendust. Ärge muretsege, vee proovimiseks on alati mõni disain!
Kas kannate oma disainilahendusi?
Jah, kui te ei saa oma toodet kanda, siis kuidas võite oodata, et keegi teine seda kannaks? Uskuge oma kaubamärki.
Mida loodate 10 aasta pärast selles valdkonnas saavutada?
Noh, see tähistaks 20 aastat moeäris! Viimase kümne aasta jooksul on toimunud nii palju muutusi mitte ainult stiilis, vaid ka kõigis muudes valdkondades, sealhulgas tootmises, turunduses, jaemüügis ja müügis. Loodame, et järgmises etapis toimub stabiliseerumine.
