마이클 코어스와 지미 추는 구찌를 따라 모피 없는 미래를, 끼아라 페라그니는 자신의 회사를 책임지고 구찌는 예술적인 새 봄 캠페인을 공개합니다. 이번 주 최고의 국제 패션 뉴스를 공개하면서 이러한 이야기와 더 많은 것을 발견하십시오.
마이클 코어스와 지미 추, 모피 금지
PETA 수석 부사장 Dan Matthews와 Michael Kors 사이의 수년 간의 대화 끝에 브랜드는 마침내 이번 주 컬렉션에서 실제 모피 항목을 제거할 것이라고 확인했습니다. 변경 사항은 2018년 12월부터 적용됩니다. Kors는 얼마 동안 모피 전용 작은 라인을 생산해 왔으며 이제 인조 대체 제품으로 계속될 것입니다. "우리는 이제 동물이 아닌 모피를 사용하여 고급스러운 미학을 만들 수 있는 능력을 갖게 되었습니다."라고 디자이너는 성명에서 밝혔습니다. 내년에도 일부 부티크에서 정품 모피 제품을 구입할 수 있지만 회사는 향후 디자인에 섬유를 계속 통합하지 않을 것입니다. “인조 모피의 발전과 다른 혁신적인 소재의 도입으로 너무 많은 고통과 고통을 유발하는 제품을 계속 사용할 이유가 없습니다.”라고 HSUS의 Wayne Pacelle가 말했습니다.
모피 금지는 Michael Kors Holdings Ltd.가 소유한 Jimmy Choo에게도 확대됩니다. 올해 7월 인수했다. PETA 활동가들은 몇 년 동안 Kors의 런웨이 쇼, 매장 개장 앞에서 종교적으로 항의해 왔습니다. 이제 그들의 노력이 마침내 결실을 맺은 것 같습니다. Matthews는 레이블과 15년 간의 협상 끝에 이 방향으로 갈 것이라는 직감이 있었다고 인정했지만 Kors가 마침내 동의했다는 사실을 알고 매우 기뻤습니다. Michael Kors의 CEO인 John Idol은 회사가 "사용을 계속 발전시켜 나갈 때 새로운 장"이라고 설명했습니다. 혁신적인 소재로." 올해 초 이탈리아의 레거시 하우스인 구찌(Gucci)도 리얼 퍼 사용을 중단하겠다고 약속했습니다. 컬렉션. 그들은 비비안 웨스트우드(Vivienne Westwood), 스텔라 매카트니(Stella McCartney), 보테가 베네타(Bottega Veneta), 타미 힐피거(Tommy Hilfiger) 및 기타 럭셔리 브랜드에 합류하여 모피 금지 운동에 합류했습니다.
휴일 헤드 터너. #GiveKors
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키아라 페라그니가 자신의 회사를 맡다
이탈리아 패션 인플루언서 끼아라 페라그니(Chiara Ferragni)는 이번 주 자신이 회사의 사장 겸 CEO가 될 것이라고 발표했습니다. TBS – 그녀의 매우 성공적인 패션 블로그로 더 잘 알려져 있습니다. 금발 샐러드. 그녀는 전 비즈니스 파트너이자 전 남자친구인 Riccardo Pozzoli의 뒤를 이습니다. 그러나 그는 사업에서 소수의 지분을 계속 유지할 것입니다. 밀라노에 기반을 둔 블로거는 이탈리아 신문과의 인터뷰에서 TBS 내부에서. 그녀는 기사에서 "회사의 재정적 측면에 직접 관여하고 다시 집중해야 할 때라고 판단했다"고 말했다. “이것은 게임이 아닙니다. TBS 개선해야 할 부분과 줄일 수 있는 비용이 있습니다."
2009년 The Blonde Salad를 시작한 이후로 Ferragni는 1,100만 명이 넘는 Instagram 팔로워를 보유한 세계에서 가장 인기 있는 패션 블로거 중 한 명이 되었습니다. 3,500만 달러의 순 단어로 추정되며, 포브스 그녀는 최근 그녀를 "세계에서 가장 강력한 영향력 있는 사람"으로 선정했습니다. TBS 현재 20명의 팀을 고용하고 있으며 Farragni와 그녀의 여동생을 대표하는 탤런트 에이전시도 운영하고 있습니다. 전용 캡슐을 판매하는 온라인 라이프스타일 매거진이자 전자상거래 벤처 발렌티나 컬렉션. 그녀의 회사 가치는 지난 2년 동안 3배가 되었지만 Chiara의 주요 수익은 여전히 그녀 자신의 신발 라인에서 나옵니다. 끼아라 페라니 컬렉션. 그녀 자신의 사업을 완전히 책임지는 것은 또한 Ferragni와 그녀의 가족을 위한 보다 안전한 미래를 향한 한 걸음입니다. “4월에 아이를 낳고 그 후에 결혼할 예정입니다. 그러나 이것은 내 직업 생활에서 더 많은 일을 할 수 있는 에너지를 줄 뿐입니다.”
말하는 사업 ??
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2017년 호주 패션 재단 어워드 수상자
화요일 저녁, 호주 패션 재단(Australian Fashion Foundation)은 시드니 피어 원(Pier One Sydney)에서 열리는 연례 장학금 수상자를 발표했습니다. 참가자들은 앨리슨 베네스(Alison Veness)와 같은 호주 패션 헤비급에 의해 심사되었습니다. 10 잡지, 디자이너 Dion Lee와 Nicky Zimmermann, 전 인기 편집자 Nancy Pilcher 및 AUSFF 공동 설립자 Malcolm Carfrae. 결국 승자는 RMIT의 Lucy Dickinson과 UTS 졸업생인 Mikala Tavener Hanks였습니다. 심사 위원의 결정에 대해 Dion Lee는 "두 디자이너 모두 매우 타고난 개성과 느낌을 주는 컬렉션에 대한 강한 비전을 가지고 있었습니다."라고 말했습니다. Zimmermann은 다음과 같이 덧붙였습니다. “Mikala의 컬렉션은 매우 세련되고 절제된 모습을 보여주었습니다. Barneys의 바닥에서 볼 수 있습니다.”
두 수상자 모두 AUD$20,000의 상금과 6개월 인턴십을 위해 미국 또는 유럽의 글로벌 패션 하우스에 합류할 수 있는 기회를 받았습니다. 뉴욕을 기반으로 하는 Australian Fashion Foundation은 Carfrae와 Julie Anne Quay가 2008년에 설립하여 호주의 젊은 전문가들이 사업에 뛰어들고 국가 패션을 육성하도록 돕고 지원합니다. 풍경.
2017/2018 호주 패션 파운데이션 어워드 @theaustralianfashionfoundation에서 많은 재능 있는 결선 진출자 및 심사 위원 #AUSFF와 함께 수상자로 선정되는 영예를 안았습니다.
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구찌, 아티시(Artsy) 새로운 봄 캠페인 공개
이번 주, 구찌는 클래식 아트 요소와 패션을 결합한 독창적인 새로운 봄 캠페인을 공개했습니다. 르네상스와 초현실주의에서 영감을 받은 일러스트레이션은 브랜드가 최근 스페인 태생의 예술가 Ignasi Monreal과 협업한 결과입니다. Utopian Phantasy라는 제목의 캠페인은 세 가지 다른 테마로 나뉘며, 각각은 바다, 땅 또는 하늘의 다른 요소를 따릅니다. 몬리얼에게 이것은 고급 패션이 적용된 첫 번째 브러시가 아닙니다. 23세의 Barcelonian은 이미 세계에서 가장 인기 있는 패션 일러스트레이터 중 한 명입니다. 과거에는 디올과 함께 Lady Dior 핸드백 캠페인을 진행했으며 J.W. 앤더슨, 발리, 루부탱.
Monreal은 뉴욕에서 열린 Luis Vuitton의 최신 전시회 Volez에도 작품을 기고했습니다., 보게즈, 보야제스. 그는 또한 투어 상품을 디자인하고 그녀의 노래를 위한 뮤직 비디오를 작업한 FKA Twigs와 같은 뮤지션들과 함께 작업했습니다. “2주.” 현재 런던에 기반을 두고 있는 아티스트는 Plastik 잡지와의 인터뷰에서 항상 자신이 패션. “내가 패션 일러스트레이션을 하게 될 것은 뻔한 일이었습니다. 저는 여성들만 그렸고 그들은 항상 매우 높은 옷을 입었기 때문입니다. 하이힐!" 구찌의 멋진 새 캠페인에 감탄하면서 이 재능 있는 젊은이의 미래가 어떻게 될지 기대됩니다. 스페인 사람.
구름 위의 낚시, 수평선 위의 큐폴라: #GucciSS18 캠페인 #GucciHallucination을 위한 @ignasimonreal의 작품 내부. #AlessandroMichele의 룩에서 여성들은 크리스탈 스터드 #GucciEyewear를 착용하고 GG 모티브와 웹 스트라이프 백을 들고 있습니다.
크리에이티브 디렉터: #AlessandroMichele
아트 디렉터: @christophersimmonds님이 공유한 게시물 구찌 (@gucci) on
2017년 최고의 패션 순간들
패션 산업은 항상 끊임없이 변화하고 변화하는 환경에 노출되어 있습니다. 올해는 브랜드가 디지털화와 소셜 미디어의 지배에 적응하기 위해 노력함에 따라 향후 몇 년 동안 업계의 얼굴을 바꿀 몇 가지 특히 중요한 변화를 겪었습니다. 여러 패션 레이블이 전통적인 패션쇼 일정에서 시즌 프레젠테이션을 변경했거나 JW Anderson, Moncler 및 발렌시아가. Isabel Marant와 같은 다른 디자이너들은 젠더 유동적인 의류에 대한 수요 증가에 다음과 같이 대응했습니다. 동일한 텍스타일, 요소 및 유사한 커팅을 사용하여 남성복 및 여성복 컬렉션 제작 패턴. 누군가에게는 2017년이 반성의 해이기도 합니다. Versace는 창립 디자이너 Gianni Versace의 가장 상징적인 프린트를 다시 방문하고 캣워크에서 90년대의 오리지널 수퍼모델을 재결합함으로써 그의 유산을 기렸습니다.
광택 패션 잡지의 세계도 대형 출판사가 디지털 플랫폼을 확장함에 따라 대대적인 개편을 경험했습니다. Condé Nast는 첫 번째 LGBTQI 출판물을 출시했습니다. 그들을, 동안 허영 박람회 미국은 편집장 그레이던 카터(Graydon Carter)가 25년 만에 이 잡지를 떠나면서 시대의 끝을 보았다. 비슷하게, 영국 보그 에드워드 에닌풀(Edward Enninful)이 잡지 역사상 최초의 흑인 편집자로 나서면서 새로운 시대의 시작을 알렸습니다. 디자인계는 그랜드 마스터 아제딘 알라이아(Azzedine Alaïa)의 예기치 않은 죽음으로 위대한 사람 중 한 명을 잃었고, 버버리는 영국 브랜드의 수장이었던 17년 만에 크리스토퍼 베일리와 작별을 고했습니다. 구찌(Gucci)와 같은 다른 명품 브랜드들도 모피 없는 운동과 신디 크로포드(Cindy Crawford)의 16년 된 미니미, 2018 봄/여름 모델 데뷔 후 패션계를 강타한 카이아 거버 쇼.
아기에서 십대까지!! #LFW #family xoxo ?@darren_gerrish에서 편집자 @katemossagency를 기고하는 @britishvogue 엄마와 @lilabelle_moss를 만나니 너무 좋습니다.
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