Fra Stella McCartneys samarbeid med Sea Shepherd til Googles digitale bidrag til motehistorie, er dette den beste internasjonale mote nyheter av uken.
Lee Alexander McQueens nevø lanserer Tribute Scarf Collection
Gary James McQueen vokste opp med Lee Alexander McQueen som onkel, og så inn i den talentfulle, men plagede designerens private verden. Med sine egne talenter jobbet Gary som Alexander McQueens leder for tekstildesigner fra 2005-2010. Denne uken har han offisielt lansert en skjerfkolleksjon til ære for sin avdøde onkel. De eksklusive silkeskjerfene som er bestilt på bestilling, hyller hver av Arves Alexander McQueen.
Samlingen inneholder tre forskjellige historier, hver representert ved noe som Gary forteller sin onkel "elsket eller fryktet". De tre silkeskjerfene har dermed tittelen "Life", "Death" og "Rebirth". Livet er en japansk blanding av modernisme og fantasi og inneholder fugler, som Lee elsket. Den andre, døden, ser på elfenbenhandelen i viktoriansk tid, og den høye prisen som er truet av truede dyr for at folk skal ha noe "vakkert". Til slutt utforsker 'Rebirth' syklusen av kreativ energi, som kanaliserer femininitet, mørk materie og andre verdslige enheter.
Stella McCartney legger ut på et oppdrag for å redde verdens hav
Hvis verdens dyr kunne velge en favoritt motedesigner, er det svært sannsynlig at de ville velge Stella McCartney. En livslang vegetarianer, PETA -tilhenger og dyrerettsaktivist, nekter Stella å bruke skinn eller pels i sine design. Nå har hun vendt oppmerksomheten mot havene og gått sammen med Sea Shepherd og Parley for the Oceans. Tirsdag kveld arrangerte Stella et unikt motearrangement i penthouse på Manhattans Greenwich Hotel. Det intime partiet var vertskap for et panel med fascinerende foredragsholdere, inkludert en marinbiolog, romfysiker, marin bevaringsaktivist og en av grunnleggerne av Greenpeace. Natten inneholdt følgelig historier om plass, pirater og til slutt bevaring.
"Mote må handle om innovasjon," understreket Stella. “Det kan ikke bare handle om hva som er den nye silhuetten, hva som er den nye fargepaletten. Det er ikke viktig nok. Jeg sitter ikke i et rom med andre motedesignere. Jeg jobber sammen med forskere, miljøvernere, spillbyttere, historiefortellere. Dette er en annen måte å nærme seg moteindustrien på, og jeg er beæret over å få gjøre det på denne måten. ” I tillegg har Stella samarbeidet med Parley for the Oceans og Sea Shepherd for å lage en begrenset utgave ryggsekk. Den resulterende ‘Falabella GO’ ryggsekken er derfor laget av resirkulert havplast. 100% av inntektene går til Sea Shepherd til støtte for deres oppgave å beskytte alt marine dyreliv og stoppe ødeleggelsen av hav. Ryggsekken er nå tilgjengelig her for forhåndsbestilling.
I 2050 vil det være mer plast enn fisk i våre hav i vekt. Vi må beskytte havene våre. I dag, på #WorldOceansDay, har vi samarbeidet med @Parley.tv og @SeaShepherd for å øke bevisstheten rundt de største truslene mot havene våre i dag. Til ære for @CaptainPaulWatsons livslange arbeid med å bevare havene, vår begrensede utgave #FalabellaGO ryggsekken er laget av resirkulert marin plast, med 100% av inntektene til fordel for Sea Shepherd og deres pågående innsats. Lær mer om #StellasWorld og forhåndsbestill posen på #StellaMcCartney.com nå. #StellaCares #StellaXParley #ParleyAIR
Et innlegg delt av Stella McCartney (@stellamccartney) på
Google gir motehistorie til den digitale tidsalderen
Hvis du dør for å se den nye moteutstillingen i Tokyo, men bare blåste din siste lønn, har Google dekket deg. Denne uken lanserte Google "Vi bruker kultur’Prosjekt, som digitaliserer verdens motearkiver. I 2010 opprettet Google -ingeniør, Amit Sood, Google Art Project. Hans arbeid søkte til slutt å bringe den gamle verden og den nye digitale verden sammen. Dette ble oppnådd ved å katalogisere verdens kulturelle artefakter og vise dem frem på nettet. Den elektroniske plattformen, ‘Google Arts and Culture’, har siden inngått samarbeid med over 1300 museer og stiftelser over hele verden. Nå har de vendt oppmerksomheten mot mote.
Over 180 institusjoner, inkludert Metropolitan Museum of Art's Costume Institute, har inngått et samarbeid med Google i sin søken etter å bringe 3000 års mote inn i den digitale tidsalderen. Plattformen, som ble lansert denne uken, viser tusenvis av plagg fra hele verden. Ved å fremme den kulturelle siden av mote, søker nettstedet å presentere historiene bak det vi har på oss. Den har kuraterte utstillinger og utnytter Googles Street View-teknologi for å ta brukerne med på en virtuell HD-visning gjennom museets samlinger. Besøkende på plattformen kan også lese historier om verdens ikoniske motemuser, stykker og designere.
Vi er glade for å kunngjøre vår deltakelse i @googleartscultures #WeWearCulture -kampanje. Besøk g.co/wewearculture for å utforske samlingene og laboratoriene til 180+ institusjoner fra hele verden. Ikke gå glipp av en VR -tur til @metcostumeinstitute labs. #TheMet #MetCostumeInstitute #CostumeInstitute
Et innlegg delt av The Met (@metmuseum) på
Dee Ocleppo Hilfiger slipper premiere -samling for Judith Leiber
I begynnelsen av 2017 meldte Dee Ocleppo Hilfiger seg som ny medeier, global merkevareambassadør og kreativ leder for Judith Leiber. Nå har Tommys talentfulle designerkone gitt ut sin første kolleksjon for couture -etiketten. Holiday 2017 -kolleksjonen feirer alt Americana, med krystallklokker i form av hamburgere, pommes frites og romskip. Noen av clutchene har til og med lekende tegneseriefraser som "Boom!" Og "Pow!".
Som den nye kreative regissøren vil Dee ikke bare bruke sin kreativitet til å designe de ettertraktede juvelerklokkerne. Designeren, som vant 2012 'Rising Star Award' fra Fashion Group International, planlegger også å lede merkevarens ekspansjon til klær, smykker og skjønnhetslinjer. Med et samarbeid med Alexander Wang som skal finne sted senere i år, kommer luksusmerket til å nå nye høyder med fru Hilfiger i spissen.
Si ja til pommes frites #JudithLeiberCouture #Holiday2017
Et innlegg delt av Judith Leiber (@judithleiberny) på
Manhattan er vert for CFDA Awards 2017
Hvert år arrangerer Council of Fashion Designers of America (CFDA) sine prestisjetunge Fashion Awards til ære for landets ledende motetalenter. Prisene ble grunnlagt i 1981 og anerkjenner bidragsytere fra design, journalistikk, stil og kreativitet. Denne uken rullet den røde løperen ut igjen, med Nicole Kidman, Hadids og Heidi Klum som fanget fotografens oppmerksomhet. Kvelden ble arrangert på Hammerstein Ballroom på Manhattan Center, og så rådet øve på det de forkynner, da de laget en helt bærekraftig middag. Fra Swarovski krystallbordslamper til Carlos Aponte servietter, alt, inkludert vinen, ble hentet fra bærekraftige miljøer.
Raf Simons tok ut prisene for Årets Herre- og Dametøydesigner, mens Laura Kim, Fernando Garcia og Monse mottok Swarovski -prisene for Emerging Talent. Et høydepunkt for natten holdt Anna Wintour en rørende tale til ære for avdøde Franca Sozzani, som CFDA minnet med Fashion Icon Award.
Feirer i kveld på @cfda Awards! @okay.kaya bærer høsten 2017, @karliekloss bærer høsten 2017, @therealdvf bruker tilpasset DVF av @saundersstudio, og @haimtheband wear Winter 2017/2018. #CFDAAwards
Et innlegg delt av DVF (@dvf) på
Zadig & Voltaires nye parisiske flaggskip fungerer som kunstgalleri
Det franske motemerket Zadig & Voltaire har feiret 20-årsjubileum ved å åpne et nytt parisisk flaggskip som fungerer som et kunstgalleri. Den halve motebutikken, halve samtidsgalleriet ble åpnet denne uken på 2 Rue Cambon, Paris. Merkets grunnlegger, Thierry Giller, er en ivrig kunstsamler. Kunstverk fyller hans eget hjem og inspirerer designene hans. Nå har kunsten funnet tilbake til moten den inspirerte. Gallerirommet viser verk fra kreative, unge designere som utfyller merkevarens estetikk. Følgelig har hvert unikt stykke blitt valgt for å forsterke Zadig & Voltaires moderne rock chic stil.
INSIDE CAMBON - Lys på kunstgalleriet i vår flaggskipbutikk som viser verk fra Zadig & Voltaire -samlingene. Skulptur av Franz West, 2011. #zadigrockscambon #artistruth #thiszadig #thisisart
Et innlegg delt av Compte Officiel (@zadigetvoltaire) på
