Intervju s Helen O'Connor oblikovalko iz Thurleyja

Od svojega začetka leta 2006, Thurley nas je prevažal skozi čas in po celinah, od kristalnih voda Amalfijske obale do dekadentnih palač, ki so primerne za licenčnine. V tej sezoni nas oblikovalka Helen O'Connor popelje na pot nazaj v piramide starega Egipta, kjer so se zapeljive in neustrašne kraljice prebile do oblasti. V zadnji kolekciji Empire jesen/zima 2017, Thurleyjev podpis zapletenih modelov in okrašenih podrobnosti o vrnitvi, saj blagovna znamka raziskuje nasprotje med moškostjo in ženskostjo, močjo in krhkost. Eleganten, strukturiran material za potapljanje je ročno apliciran z občutljivim vezenjem in kroglicami, medtem ko je oklep navdihnjene silhuete so videti kot čiste in breztežne zaradi nekonvencionalnega mešanja tkanine.

V zadnjem desetletju je Thurley uspel kot steber okrašene, eterične obrti. Helen O'Connor je s svojim prvencem v zbirki leta 2006 na tednu mode L'Oreal osvojila pozornost modne industrije in si prizadevala oživiti pojem mode kot obrtniške obrti. Med obdobjem, ko so oblikovalci prisiljeni proizvajati s hitrostjo in največjo učinkovitostjo, njeni modeli združujejo starodavno, spretno umetnost s sodobnim in elegantnim slogom. Zdaj vstopa v svoj 11

^th leto, luksuzna blagovna znamka prevladuje v avstralski modni industriji, prodaja se v trgovinah po vsej državi in ​​na spletu, z načrti za širitev mednarodne prisotnosti blagovne znamke.

Pred prihajajočo predstavo Thurleyja Vzletno -pristajalna steza 5 na VAMFF, imeli smo priložnost govoriti s Helen O'Connor, navdihujočo žensko, ki stoji za želenimi modeli, spoznati njene pretekle izkušnje, sedanji navdih in prihodnje ambicije.

Helen, vaši modeli so znani po svojih zapletenih in okrašenih podrobnostih. Kje ste se naučili te obrti in kaj je navdihnilo to estetiko?

Družina moje babice je iz Rusije in sumi, da sem se rodil s strastjo do zapletenih in okrašenih podrobnosti v krvi! Vedno me je pritegnilo baročno gibanje, čas, ko je bila izdelava najbolj cenjena in so bili obrtniki in obrtniki, ki so svoje delo obravnavali kot umetniško obliko. Velik del tega se je v sodobnem svetu izgubil, saj si vsi prizadevajo za hitrejše in donosnejše načine ustvarjanja oblačil. Moje delo vidim kot protistrup temu gibanju, vsaka in vsaka zbirka oživi malo preteklosti. Mislim, da moje stranke pritegne ta etos, saj je na sodobnem trgu precej redek in svoje garderobe obravnavajo kot kuracijo zbirateljskih predmetov in ne kot enosezonsko čudo!

Kaj je bil prvi kos, ki ste ga kdaj oblikovali?

V šoli sem oblikoval veliko grozljivih kosov, moj podpis je vključeval pol metra lycre iz Lincrafta in en sam šiv, ki je prosto ročno tekel na Janomeju in trak, ki je bil nošen kot čevljev, je hitro prerasel v malo podjetje in kmalu sem vse svoje šolske prijatelje oblekel v podobne obleke za klobase, navdihnjene za šolske formalne zabave in zabave. dirke. Matere so jih prosile, naj ne zapustijo hiše tako skopo oblečene, a kljub temu so izpustile hiše s črevesci za klobase, skritimi pod plašči in pleteninami, ki so jih ob prihodu hitro zavrgli. Jakne so prav prišle tudi, ko je en sam šiv neizogibno odnehal in se razcepil na plesišču, saj so jih lahko privezali okoli pasu, da so ohranili skromnost. Moji prijatelji so lani pravzaprav predelali repliko za moj dan kokoši in vztrajali, da jo nosim cel dan, bilo je grozljivo in ni nekaj, s čimer se lahko izognete, ko 20 -ih že ni več! Ampak vse sem odložil, da bi doživel to zabavno odskočno desko na poti, kjer sem danes!

Kaj za vas pomeni beseda "moda"?

Moda mi veliko pomeni, to je moje delo, vendar je tudi moja strast. Tako sem blagoslovljen, da lahko to dvoje združim v kariero in upam, da bo to trajalo večno. Moda je zame tako pomemben vpogled v osebnost in čudovit način izražanja brez besed. Všeč mi je spreminjajoča se narava mode in to, da te lahko okrepi z zaupanjem ali te pobere, če imaš temen dan.

Povejte nam več o zbirki, ki jo predstavljate na VAMFF. Od kod črpate navdih pri ustvarjanju nove kolekcije?

Tako kot ptičja ptica rad povsod poberem navdih, kot so tkanine, okraski, kroglice in starinski kosi, ki jih odkrijem na svojih potovanjih. Zbiram stvari, ki me pritegnejo, dokler se ne vname iskra in začnem slediti pripovedi, ki ustvarja zgodbo za sezono. Navdušujejo me tudi moje stranke in svoje delo vedno spreminjam v tisto, kar potrebujejo in želijo; povratne informacije so zelo pomemben del pri ustvarjanju vsake zbirke z učenjem iz zadnje.

Kolekcijo Thurley Empire 2017 so navdihnile ženske, ki so se v starih civilizacijah opredelile za ikonične vodje v družbah, kjer prevladujejo moški. Kolekcije, ki poudarjajo kose, so navdihnile ikone, kot sta zloglasna Kleopatra in morda manj znana Nefertiti, ki se je s pogumnimi in sledilnimi močmi borila proti vrhu vodstvo. Ena glavnih tem, ki so jih raziskovali v tej zbirki, je soočenje ženskosti proti. moškost in voditelji morajo vzpostaviti ravnovesje med obema značilnostima.

Moje poslanstvo je bilo, da rokopis prilagodim z množičnega trga, da bi navdušil in presenetil svojo stranko, vsak tisk, čipka in vezenina sta bila izključno oblikovana. Vsako oblačilo je bilo ljubeče ustvarjeno ročno na stojalu in oživelo, ko se ovija okoli ženske oblike. Upam, da se bo moja ljubezen in strast do vsakega kosa prenesla na mojo stranko. Zbirka Empire želi navdihniti ženske, ki jo nosijo, in jim dati zaupanje, da izstopajo in naredijo razliko.

Lani ste ročno izdelali svojo poročno obleko z več sto tisoč posameznimi kroglicami skupaj z občutljivim tilom in baročnimi čipkami. Lahko opišete to izkušnjo in delite, kako dolgo je obleka trajala?

Izkušnja je bila pravzaprav precej strašljiva, vstopil sem samozavestno, vendar sem imel trenutke rahle panike kjer sem razmišljal, v kaj sem se vlekel, se mi je zdelo, da tega ne bom nikoli mogel izpeljati čas!? Od začetne skice je minilo približno eno leto in zelo je zaživelo na stojalu, ko sem kroglice naviti okoli telesa do konice vlaka. Zelo tesno sem sodeloval z mojim oblikovalcem vzorcev, ki ima veliko izkušenj v poročnih oblačilih, čudovito je bilo, da je imel nekdo odskok in ukrotil moje nore ideje v resničnost. Takrat sem ustvarjal dve zbirki za Thurleyja in nekaj navdiha iz moje obleke je priteklo do spomladanske zbirke mislim, da je večina mojih zbirk zrcalna podoba mojega takratnega življenja. Vsak večer sem šel domov po službi in sešil na kuhinjsko mizo in prišlo je do točke, ko sem jo moral obleči pred možem (medtem ko je sedel na drugem koncu sobe in se trudil, da ne bi pogledal) ali pa to nikoli ne bi bilo Dokončano! Zadnje kroglice sem dobesedno samo prejšnji večer sešila, obenem pa dokončala tančico, obleke družic in cvetličark, delo oblikovalca se nikoli ne opravi!

Opiši tipičen dan v svojem življenju.

Vsako jutro peljem svojega psa na sprehod, nato pa tečem po vrtovih, ki obdajajo mojo hišo, da si zbistrim misli za prihodnji dan. Delam ob deveti uri zjutraj in se urno prilegam fit modelu, kjer izpopolnjujemo obleke. Vsak dan je zelo drugačen, lahko pa vključuje srečanja z dobavitelji tkanin in mojo ekipo za razvoj tkanin, saj večino naših tkanin oblikujemo lastno. Popoldne delam na novih modelih, začenši s skicami, nato pa jih ponovno ustvarim na manekenu, kiparstvo ali čipka po telesu je najboljši način za razvoj mojih novih idej. Nato sodelujem s svojim izdelovalcem vzorcev in strojnikom za vzorce, da svoje nore ideje spremenim v dejanska komercialna oblačila. Moj dan ni vedno v pričakovanju pričakovanj in velik del je poln izzivov sedanje proizvodnje, moje delo je tako pri reševanju problemov kot pri oblikovanju. Beležnico bom pogosto odnesel domov in skiciral pozno v noč; nikoli ne veš, kdaj se bo zgodila naslednja velika ideja!

Katero mesto na svetu vas najbolj navdihuje?

Rim, nazadnje sem ga obiskal leta 2015, preden sem se zaročil in teden dni preživel z možem pri raziskovanju fascinantne relikvije, uživanje v prijetnih tradicionalnih restavracijah in obisk muzejev, galerij in spomenikov. Všeč mi je čarobna mešanica kulture in zgodovine ob sodobnem življenju, mislim, da bi na svetu obstajalo mesto, ki bi najbolj natančno odraža Thurleyjevo estetiko, to bi bil Rim, ljubezen in spoštovanje tradicije ter poklon zgodovini s sodobnim zasuk.

Kam vidite smer mode v naslednjih 5 letih?

To je izjemno nemiren čas v modni industriji, tragično smo videli, da je toliko nadarjenih oblikovalcev postalo žrtev velikega finančni in osebni pritiski pri pripravi štirih novih zbirk na leto ter ustvarjanju dobička s tako visokimi stroški in povečanjem tekmovanje. Mislim, da se v industriji dogaja potresni premik in da bo v naslednjih petih letih prišlo do velikih sprememb v trgovini na drobno krajine, moje edino upanje je, da bodo manjši oblikovalci dobili podporo, ki jo potrebujejo za uspeh v tako zahtevnem izzivu okolja.

Kaj bi svetovali mladim oblikovalcem, ki niso prepričani, kako narediti prvi korak k uresničitvi svojih sanj?

Svetoval bi jim, naj verjamejo vase in v svojo sposobnost, da svoje sanje spremenijo v resničnost. Poskusite ne razmišljati o tveganjih ustanovitve založbe in se vprašajte, zakaj ne. Tako sem hvaležen, da sem tvegal, ko nisem imel kaj izgubiti, ne vem, kako sem zbral pogum, a tako sem vesel, da sem to storil. Ne obžalujte ali sprejmite ne za odgovor, uporabite to kot motivacijo, da boste nekega dne svetu pokazali, da imate nekaj edinstvenega in posebnega za ponuditi, nikoli ne veste, da bi se to lahko zgodilo!

Kaj je naslednje za blagovno znamko?

Resnično smo osredotočeni na svojo mednarodno rast in negovanje sedanjega poslovanja v Avstraliji. Od vrnitve na debelo smo bili zelo veseli pozitivnega odziva ključnih kupcev, ki predstavljajo vodilne mednarodne veleblagovnice. Spodbudilo nas je, da Thurley svetu ponuja nekaj svežega in edinstvenega na mednarodnem trgu. Ekipa Thurley je desetletje vložila v izgradnjo blagovne znamke in našega tržnega niša, zato je naše stalno poslanstvo za prihodnost našim strankam ponuditi edinstven, visokokakovosten izdelek, ki ga bodo navdušili in ga posredovali hčerkam dan.