จากการติดตามต้นกำเนิดของ DNA บนมรกตไปจนถึงปาร์ตี้ในบาร์ธีมเครื่องบินส่วนตัวของ Phillip Plein สิ่งเหล่านี้เป็นอันดับต้น ๆ ของต่างประเทศ ข่าวแฟชั่น เรื่องราวของสัปดาห์
Lacoste และ Yazbukey เปิดตัวความร่วมมือครั้งใหม่สุดแปลก
นักเทนนิสระดับแชมป์ René Lacoste มีชื่อเสียงในด้านการแสดงของเขาในสนามและการประดิษฐ์เครื่องลูกเทนนิสเครื่องแรกและไม้เทนนิสที่ทำจากเหล็ก เพิ่มแบรนด์แฟชั่นที่ได้รับการยกย่องในระดับสากลด้วยโลโก้จระเข้เล็ก ๆ และลาคอสท์ก็กลายเป็นอาณาจักร นับตั้งแต่ก่อตั้งในปี 1933 Lacoste ได้ปฏิวัติสายสัมพันธ์ระหว่างโลกแห่งกีฬาและแฟชั่น ในสัปดาห์นี้ ได้หวนคืนสู่จุดเริ่มต้นอีกครั้งด้วยคอลเลกชั่นแคปซูลที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเทนนิส ซึ่งเห็นว่าแบรนด์นี้ทำงานร่วมกับ Yazbukey ล้ำสมัย
Colette บูติกชื่อดังแห่งปารีสได้รับเกียรติให้เป็นจุดหมายปลายทางรอบปฐมทัศน์เพื่อจำหน่ายคอลเลกชั่นใหม่โดยเฉพาะ ซึ่งจะปรากฏในร้านค้า Lacoste ทั่วโลกตั้งแต่วันที่ 15 เมษายน มาพร้อมความคลาสสิกแบบสปอร์ตที่ผสมผสานกับเสื้อโปโล เสื้อยืด กางเกงขาสั้น กระเป๋าชายหาด นาฬิกา และกระบังหน้า รอบนี้ จระเข้ Lacoste ชื่อดังได้เป็นเพื่อนกับลูกเทนนิสสไตล์อิโมจิปรากฏตัว Yaz Bukey ดีไซเนอร์ได้บรรยายถึงเรื่องราวเบื้องหลังกลุ่มผลิตภัณฑ์ดังกล่าวว่าเป็น “เกมยั่วยวน” ระหว่างลูกเทนนิสหน้าด้านกับจระเข้อันเป็นเอกลักษณ์ แต่ละคนมีสีหน้าเป็นของตัวเอง ลูกเทนนิสลูกหนึ่งกลัวจระเข้ ลูกที่สองสวม แว่นกันแดดและไม่สนใจเพียงและที่สามที่มีริมฝีปากสีแดงลายเซ็นของ Yazbukey "แค่อยาก จูบเขา".
ในการเปิดตัวล่วงหน้าที่ #colette @yazbukey x @lacoste @felipeoliveirabaptista #yazbukeyxlacoste
โพสต์ที่แชร์โดย โคเล็ตต์ (@colette) ออน
Phillip Plein จัดปาร์ตี้ที่ Private Jet Themed Bar
สัปดาห์นี้ โลกแห่งจินตนาการของผู้ชายที่เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของบ้านแฟชั่นสุดหรูสัญชาติเยอรมันอย่าง Phillip Plein ได้มาถึงจุดสูงสุดครั้งใหม่ เมื่อวันที่ 30 มีนาคม แบรนด์ได้จัดงานปาร์ตี้ที่บาร์ 'Air Force Plein' ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเครื่องบินเจ็ตส่วนตัว ซึ่งติดตั้งเมื่อปีที่แล้วภายในเรือธงของมิลาน ร้านค้าที่จำหน่ายสินค้าพร้อมสวมใส่และเครื่องประดับ 'Phillip Plein' และ 'Plein Sport' เป็นถ้ำชายที่มีสัดส่วนอันยิ่งใหญ่ครอบคลุมสามชั้น ไม่เพียงแต่มีบาร์ที่มีชื่อเสียงเท่านั้น แต่แขกยังสามารถเดินผ่านหอศิลป์พิเศษที่มีผลงานของจิตรกร Alec Monopoly งานเลี้ยงเป็นงานแรกที่ถูกกำหนดให้เป็นประเพณีรายเดือน โดยแขกที่ได้รับการคัดเลือกจะได้รับเชิญให้เข้าร่วมงานเลี้ยงสุดพิเศษ แต่ละงานจะมีธีมของปลายทางเที่ยวบินที่แตกต่างกัน โดยจะมีการส่งส่วยให้ไมอามีครั้งแรก สร้างประสบการณ์เต็มรูปแบบของเครื่องบินเจ็ตส่วนตัว ปาร์ตี้มีพนักงานต้อนรับที่มีเสน่ห์ในแบบกำหนดเอง ออกแบบชุดยูนิฟอร์ม นักบินดีเจ และคานาเป้ที่เสื่อมโทรมอย่างไม่รู้จบ และเมนูซิกเนเจอร์ของ Phillip Plein แชมเปญ. ต้องการทราบว่าคุณกำลัง 'ไป' ที่ไหน? เพียงแค่มองออกไปนอกหน้าต่าง หรือให้มองออกไปนอกหน้าต่าง – หรือมากกว่านั้น หน้าจอรูปหน้าต่างที่เรียงตามแถบและจะถ่ายทอดฟุตเทจของ 'จุดหมาย' ที่เลือกของแต่ละฝ่าย
การผจญภัยครั้งใหม่ที่หรูหรานี้ไม่ใช่เรื่องที่ไม่คาดคิดจากดีไซเนอร์ที่พูดตรงไปตรงมาและดุร้าย ซึ่งในอดีตเคยเล่นโรลเลอร์โคสเตอร์ รถบรรทุกมอนสเตอร์สีทองระเบิด และเจ็ตสกีในการแสดงของเขา สำหรับการแสดงฤดูใบไม้ผลิฤดูร้อนปี 2017 ของเขา 'Alice in Ghetto Land' ดัชเชสแห่งดนตรี Fergie ปรากฏตัวใน ดินแดนแฟนตาซีฟุ่มเฟือยที่มีบ้านลูกกวาด โนมส์สวนขนาดยักษ์ และสีชมพูและสีฟ้ามหึมา ม้าหมุน หากปาร์ตี้ของเขายิ่งใหญ่พอๆ กับการแสดงของเขา – ซึ่งตามที่ทุกคนมีโชคในการเข้าร่วม พวกเขาลงทะเบียนกับเราเพื่อเข้าร่วมในครั้งต่อไป!
เจนนิเฟอร์ ลอว์เรนซ์ ส่งเสริมสตรีนิยมในฐานะตัวแทนแคมเปญใหม่ของดิออร์
The Girl on Fire นางสาวเจนนิเฟอร์ ลอว์เรนซ์ ได้เพิ่มอีกหนึ่งคะแนนให้กับเข็มขัดดาราของเธอในสัปดาห์นี้ เมื่อเธอปรากฏตัวในฐานะพรีเซ็นเตอร์ของแคมเปญฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาวปี 2017 ใหม่ของ Dior แคมเปญนี้เปิดตัวเป็นชุดภาพถ่ายขาวดำที่เท่และสง่างามอย่างง่ายดาย ถ่ายโดยช่างภาพ Brigitte Lacombe ลอว์เรนซ์ซึ่งเป็นผู้สนับสนุนสตรีนิยมซึ่งเป็นผู้มีชื่อเสียงในวงการแฟชั่นชั้นสูงมาหลายปี สวมเสื้อยืดสีขาวพร้อมสโลแกน "เราควรเป็นสตรีนิยม" เสื้อยืดซึ่งจะขายในร้านบูติก Dior จนถึงกลางเดือนพฤษภาคม จะทำให้คุณได้รับเงินคืน 710 เหรียญ การเลือกเสื้อตัวใดตัวหนึ่งจะทำให้คุณได้รับผลกรรมสองเท่า โดยกำไรส่วนหนึ่งจะดำเนินต่อไป ให้กับมูลนิธิ Clara Lionel ของ Rihanna ซึ่งมอบทุนการศึกษาสำหรับนักเรียนที่ต้องการความช่วยเหลือ ทั่วโลก
แคมเปญนี้เป็นเพียงวิธีหนึ่งที่ Maria Grazia Chiuri ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Dior ได้แสดงจุดยืนเชิงรุกของเธอที่มีต่อสตรีนิยม ภาพถ่ายเป็นส่วนหนึ่งของโครงการขนาดใหญ่ที่เรียกว่า "ผู้หญิงเบื้องหลังเลนส์" ซึ่งใช้ช่างภาพผู้หญิงเท่านั้น เป้าหมายคือการสร้าง "ผลงานการถ่ายภาพที่สร้างขึ้นโดยผู้หญิงโดยเฉพาะเพื่อนำเสนอวิสัยทัศน์ส่วนตัวในคอลเล็กชั่นนี้"
Jennifer Lawrence ท่วงทำนองของเรายังคงรักษาเสน่ห์ที่เยือกเย็นและผ่อนคลายในแคมเปญใหม่ของเธอสำหรับ Dior ในขณะที่ โยกเสื้อยืด 'We Should All Be Feminists' อันเป็นสัญลักษณ์และกระเป๋า 'Diorama' ที่ปรับปรุงใหม่โดย #MariaGraziaChiuri. © @BrigitteLacombe
โพสต์ที่แชร์โดย Dior Official (@dior) ออน
Couture Gowns และ Ballerinas ทำให้เวทีในนิวยอร์ก
โลกแห่งการเต้นรำและแฟชั่นชนกันในสัปดาห์นี้ด้วยการแสดงรอบปฐมทัศน์ของนักออกแบบท่าเต้น Blanca Li เรื่อง 'Goddesses and Demonesses' ซึ่งเป็นศูนย์กลางของเวทีกลางนครนิวยอร์ก Li ได้รับการตั้งชื่อโดย The NY Observer ว่าเป็น "หนึ่งในนักออกแบบท่าเต้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเรา" Li เป็นทหารผ่านศึกของเวที โดยเคยร่วมงานกับ Beyonce, Daft Punk, Kanye West และ Coldplay ในโลกแฟชั่น เธอไม่ใช่คนแปลกหน้าเช่นกัน โดยเคยแสดงในวิดีโอของ Louboutin และออกแบบท่าเต้นแฟชั่นโชว์ของ Stella McCartney และ Jean Paul Gaultier
รายการใหม่ของเธอเฉลิมฉลองความเป็นผู้หญิงในขณะที่สำรวจความซับซ้อน โดยมองที่บทบาทของผู้หญิงตลอดประวัติศาสตร์ในฐานะทั้งคนบาปและนักบุญ ตลอดจนแม่ที่เลี้ยงดูและหญิงที่เสียชีวิต Li ผสมผสานตำนาน เทวตำนาน บัลเลต์คลาสสิก และนาฏศิลป์ร่วมสมัยเข้าด้วยกัน โดยมี Maria Alexandrova นักเต้นหลักของ Bolshoi Ballet แห่งรัสเซีย ร่วมแสดงในการแสดงของเธอ การแสดงซึ่งเปิดตัวครั้งแรกที่ปารีสในเดือนธันวาคม 2558 ได้เห็นลีชาวสเปนที่ร้อนแรงและนักเต้นบัลเลต์ที่ไร้ตัวตนอย่างอเล็กซานโดรวามาพบกันบนเวทีด้วยชุดที่พราวพราวระยิบระยับ เครื่องแต่งกายกูตูร์ดั้งเดิมได้รับการออกแบบโดยเจ้าพ่อแฟชั่น Stella McCartney, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa และ Sophie Theallet
หากต้องการดูการแสดงให้แน่ใจว่าได้เข้ามาอย่างรวดเร็ว การแสดงในนิวยอร์กกำลังแสดงระหว่างวันที่ 30 มีนาคมถึง 2 เมษายน
เสื้อคลุมที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษโดย Azzedine Alaïa สำหรับบัลเล่ต์ของนักออกแบบท่าเต้นชาวสเปน Blanca Li, Godesses และ Demonesses ร่วมกับ Blanca Li และ Maria Alexandrova ที่ใจกลางเมืองนิวยอร์ก ภาพถ่ายโดย Laurent Philippe #azzedinealaiaofficial#azzedinealaia#biancali
โพสต์ที่แชร์โดย Azzedine Alaïa (@azzdinealaiaofficial) on
นิทรรศการเปิดตัวเพื่อเฉลิมฉลองปีที่ Martin Margiela ที่Hermès
สำหรับแฟน ๆ ของ Martin Margiela ที่เก่งกาจ เบลเยี่ยมเป็นสถานที่ที่น่าสนใจ เนื่องจากในสัปดาห์นี้พิพิธภัณฑ์แฟชั่น MoMu ในเมือง Antwerp ได้เปิดนิทรรศการใหม่ล่าสุด "Margiela: The Hermès Years" นิทรรศการเน้นเฉพาะนักออกแบบเจ็ดปีในตำแหน่งครีเอทีฟไดเร็กเตอร์ของ Hermès ตั้งแต่ปี 1997 ถึงปี 2003 โดยจัดแสดงเครื่องหมายอันสง่างามที่เขาสร้างขึ้นในบ้านแฟชั่นของฝรั่งเศส
เมื่อเดินเข้าไปในนิทรรศการ คุณจะพบว่าตัวเองถูกชมเป็นภาษาฝรั่งเศสโดยเสียงผู้ชายที่อ่อนโยนจากระบบลำโพง “ฉันอยากได้มันในช่วงเริ่มต้นของนิทรรศการเพื่อให้ผู้หญิงทุกคนได้รับคำชม” Kaat Debo ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์และภัณฑารักษ์ของนิทรรศการ Margiela อธิบาย “ฉันคิดว่ามันแสดงให้เห็นถึงความเคารพต่อผู้หญิงที่อยู่ในการทำงานของมาร์ตินทั้งหมดที่มีต่อHermès” จุดเด่นของพื้นที่จัดแสดง ผนังทาสีส้มหรือสีขาวซึ่งแสดง “โลกทั้งใบของ Martin – Maison Martin Margiela และ Hermès – ติดกัน อื่น ๆ". โลกสีส้มเป็นเครื่องบรรณาการให้กับสีอันเป็นเอกลักษณ์ของ Hermès ในขณะที่สีขาวนั้นชวนให้นึกถึงสตูดิโออันเก่าแก่ของ Martin ห้องสตูดิโอเป็นสัญลักษณ์ของเฟอร์นิเจอร์สีขาวล้วน โคมระย้าผ้าชีฟองสีขาว และความจริงที่ว่าพนักงานสวมชุดคลุมสีขาว
นิทรรศการจะเริ่มตั้งแต่วันที่ 31 มีนาคม - 27 สิงหาคม แต่สำหรับบรรดาผู้ที่ไม่สามารถไปเบลเยียมได้อย่าสิ้นหวัง การเปิดนิทรรศการใกล้เคียงกับการเปิดตัวหนังสือชื่อเดียวกับที่มีรายละเอียดคล้ายคลึงกันในการครองราชย์ของ Margiela ที่Hermès
เมื่อสองโลกของดีไซเนอร์ Martin Margiela มาพบกัน: Margiela, Hermès Years ตั้งแต่วันที่ 31 มีนาคม ถึง 28 สิงหาคม 2017 #momuantwerp #margielathehermesyears
โพสต์ที่แชร์โดย MoMu – พิพิธภัณฑ์แฟชั่น Antwerp (@momuantwerp) on
มรกตจริยธรรม – นาโนเทคโนโลยีดีเอ็นเอเปิดทางใหม่ในการค้นพบต้นกำเนิดของอัญมณี
อัญมณีสีเขียวอันน่าทึ่งนี้ถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์ของความหรูหราและอำนาจมานานหลายศตวรรษ โดยมีพระราชินีแห่งอียิปต์ คลีโอพัตรา ประดับประดาวังของเธอและตัวเธอเองด้วยอัญมณีล้ำค่า โชคไม่ดี ที่มักจะมีการแสดงความหรูหรา อาชญากรรม และการแสวงประโยชน์ และมรกตก็ไม่มีข้อยกเว้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุค 90 ก้อนหินเหล่านี้มีความเชื่อมโยงอย่างมากกับการค้ายาเสพติดของโคลัมเบียและกลุ่มมาเฟีย สัปดาห์นี้ Gübelin Gem Lab พยายามทำให้มรกตมีจริยธรรมมากขึ้น โดยเปิดตัว "การทดสอบความเป็นพ่อของมรกต" ที่ปฏิวัติวงการ เทคโนโลยีที่มาพร้อมกันนี้ใช้นาโนเทคโนโลยีดีเอ็นเอเพื่อพิสูจน์แหล่งที่มาของมรกตตลอดทางจนถึงเหมือง
อนุภาค DNA ที่ปรับแต่งเองมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 100 นาโนเมตร (0.0001 มม.) และมองไม่เห็นด้วยตาเปล่าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกล้องจุลทรรศน์แบบออปติคัลที่ดีที่สุดด้วย หลังจากขุดแล้ว ผลึกหยาบจะถูกติดแท็กด้วยอนุภาคนาโน ซึ่งมีการเข้ารหัส DNA ที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งระบุตำแหน่ง เวลา และตัวขุด อนุภาคนาโนมีความทนทานต่อการตัด ทำความสะอาด และขัดเงาทั้งหมด และที่สำคัญไม่ส่งผลต่อรูปลักษณ์ คุณภาพ หรือคุณสมบัติของมรกต เทคโนโลยีนี้เป็นความพยายามครั้งแรกของความคิดริเริ่ม 'Provenance Proof' ซึ่งมีเป้าหมายเพื่อเพิ่มความโปร่งใสให้กับอุตสาหกรรมอัญมณี ในระยะต่อมา ผู้บริโภค บ้านอัญมณี รัฐบาล หรือผู้ค้าปลีก สามารถส่งอัญมณีของตนไปยังห้องปฏิบัติการที่ได้รับอนุญาตเพื่อ 'การทดสอบความเป็นพ่อ' เพื่อเปิดเผยรายละเอียดของแหล่งกำเนิด
มองหาป้าย 'Provenance Proof' และซื้อสินค้าด้วยจิตสำนึกที่ชัดเจนในครั้งต่อไปที่การช็อปปิ้งของคุณจะพาคุณไปที่ร้านขายเครื่องประดับ มรกตจริยธรรม? คุณจะต้านทานได้อย่างไร?
House of Gübelin นำเสนออัญมณีชิ้นแรกของโลกที่ประดับด้วยมรกตพร้อมป้าย Provenance Proof ด้วยเทคโนโลยีใหม่ของGübelin Gem Lab การทดสอบ Emerald Paternity Test ข้อมูลเกี่ยวกับห่วงโซ่อุปทานที่สมบูรณ์ ของอัญมณีนี้มีจำหน่ายและสามารถตรวจสอบย้อนกลับไปยังเหมืองสกัดที่แน่นอนได้ ในกรณีนี้คือ Belmont กลุ่ม; บริษัทเหมืองแร่ที่มีชื่อเสียงในด้านความสามารถในการผลิตอัญมณีที่มีจริยธรรมและปราศจากความขัดแย้ง เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเทคโนโลยีใหม่ภายใต้ @gubelingemmology หรือคลิกที่ลิงค์ในประวัติ
โพสต์ที่แชร์โดย กูเบลิน (@gubelinofficial) on
