스타일과 개성을 겸비한 레이블, 아방가르드하면서도 트랜드에 잘 어울리는 디자인을 찾는다면, 무엇보다도 고객에게 맛있는 해석과 다양성을 제공할 레이블입니다. 그렇다면 더 이상 볼 필요가 없습니다. 자치.
우리는 헌신과 기술로 브랜드의 소유자이자 디자이너인 Nick Demkiw를 만났습니다. 자치 멜번 패션 언더그라운드의 지하 시크를 통해 진화합니다.
우리는 운 좋게도 그에게 디자인과 디테일에 중점을 둔 그의 독특한 품질 라벨에 대해 몇 가지 질문을 할 수 있었습니다. 당신은 무엇을 기다리고 있습니까, 자유를 요구하고 오늘 자율성을 선택하십시오!
'자유를 요구하고 자율성을 선택하라'는 만트라는 어떻게 생각해 냈나요?
Autonomy라는 단어가 자치를 의미한다면 본질입니다. 귀하는 스타일을 지정할 권리가 있습니다. 일부 고객에게는 머리부터 발끝까지 드레스를 입히고 다른 고객에게는 옷장을 보완하기 위해 원피스를 입을 수 있습니다. 브랜드는 우리에게 패션을 통해 디자인하고 표현할 수 있는 자유를 줍니다.
당신에게 영감을 준 1960년대의 보헤미안주의는 무엇입니까?
자유와 표현은 틀에 얽매이지 않는 예술적 경계를 뛰어넘는 나의 전부입니다. 그러나 저를 약간 다시 제자리로 밀어 넣는 것은 제 그래픽 디자인 배경입니다.
당신은 어떻게 당신의 직물을 선택하고 어디에서 공급됩니까?
우리는 항상 품질을 전제로 매우 신중하게 선택합니다. 우리는 현지 공급업체와 수입업체에서 세계 섬유 시장을 여행하는 것에 이르기까지 전 세계에서 공급합니다. 저는 홍콩과 캔톤 페어에서 막 돌아왔습니다. 캔톤은 말 그대로 수백만 개의 선택 항목이 압도적이었고 그 자체로 선별하는 엄청난 작업이었습니다. 우리의 제작은 품질을 손상시킬 수 없지만 고객에게 저렴합니다.
디자인 과정에서 가장 좋아하는 부분은 무엇입니까?
모든 것이 결합된 범위의 완성, 디자인 프로세스는 모든 디자이너에게 개별적이지만 결과는 동일해야 합니다. 즉, 판매 준비가 된 컬렉션을 완성해야 합니다. 컬렉션 디자인을 하다보면 어떻게 다 모일지 궁금하기도 하고 했을 때 굉장히 만족스럽습니다.
영감을 받았다고 생각하는 사람/디자이너가 있습니까?
나는 레이블과 디자이너 집단에서 영감을 얻습니다. 여행을 통해 이러한 의류를 직접 만지고 느낄 수 있습니다. 예를 들어 홍콩에서는 유럽 런웨이 쇼에서 직접 컬렉션을 볼 수 있는 기회가 있습니다. 반면 호주에는 이를 위한 시장이 없으며 대부분의 패션 가격이 주도하고 소비자 시장은 작은.
패션디자이너가 되지 않았다면 무엇이 되고 싶나요?
내 뿌리는 그래픽 디자인에 있으며 여전히 선택된 수의 고객에게 서비스를 제공합니다. 이러한 기술은 레이블/브랜드를 운영하는 데 매우 중요합니다.
남성복 디자이너를 꿈꾸는 이들에게 조언을 해주신다면?
전체 그림을 생각해 보십시오. 옷을 디자인하는 것은 그림의 10%에 불과합니다. 레이블 관리, 마케팅, 판매, 예산 및 생산은 모두 고려하고 숙달해야 하는 측면입니다.
DJ이자 프로듀서로서 음악이 당신의 디자인에 큰 영향을 미쳤다고 생각하십니까?
음악과 영화는 저에게 큰 영향을 미칩니다. 나는 상업적 취향이 전혀 없었지만 DJ가 상업적이지 않고 과하지 않은 매력적인 사운드로 사람들에게 영감을 주었기 때문에 이것이 Autonomy에 스며든다는 것을 알게 되었습니다. 우리는 사람들이 이해하지 못할 정도로 아방가르드하지 않지만 트렌드에 적응하고 고객에게 입맛에 맞는 해석을 제공합니다. 물을 테스트할 디자인이 항상 몇 개 있으니 걱정하지 마세요!
당신은 당신의 자신의 디자인을 착용합니까?
예, 자신의 제품을 입을 수 없다면 어떻게 다른 사람이 입을 수 있겠습니까? 당신의 브랜드를 믿으세요.
지금으로부터 10년 후, 업계에서 무엇을 성취하고 싶습니까?
글쎄, 그것은 패션 비즈니스에서 20 년을 기념하는 것입니다! 지난 10년 동안 스타일뿐만 아니라 생산, 마케팅, 소매 및 판매를 포함한 다른 모든 영역에서 많은 변화가 있었습니다. 다음에는 약간의 안정화가 있기를 바랍니다.
