Interviu cu Helen O'Connor Designerul lui Thurley

De la înființarea sa în 2006, Thurley ne-a transportat de-a lungul timpului și de-a lungul continentelor, de la apele cristaline ale coastei Amalfi până la sălile palatiale decadente potrivite pentru regalitate. În acest sezon, designerul Helen O'Connor ne duce într-o călătorie înapoi la piramidele Egiptului antic, unde reginele seducătoare și neînfricate s-au luptat spre putere. În cea mai recentă colecție Empire toamnă / iarnă 2017, design-urile complexe și ornamentate semnate de Thurley detaliind întoarcerea, pe măsură ce marca explorează juxtapunerea dintre masculinitate și feminitate, forță și fragilitate. Materialul scuba elegant și structurat este aplicat manual cu broderii delicate și margele, în timp ce armură siluetele inspirate sunt făcute să pară pure și fără greutate printr-o amestecare neconvențională de țesături.

În ultimul deceniu, Thurley a ajuns la succes ca un stâlp al meșteșugului ornamentat, eteric. Câștigând atenția industriei modei cu debutul ei în colecția din 2006 la Săptămâna modei L’Oreal, Helen O'Connor a luptat pentru a revigora noțiunea modei ca meșteșug al unui meșteșugar. Într-o eră în care designerii sunt împinși să producă cu viteză rapidă și eficiență maximă, designurile sale îmbină arta străveche, abilă cu stilul contemporan și elegant. Acum intră în 11

^a anul acesta, marca de lux domină industria modei din Australia, vândută în magazinele din toată țara și online, cu planuri de extindere a prezenței internaționale a mărcii.

Înaintea viitoarei emisiuni a lui Thurley Pista 5 la VAMFF, am avut șansa de a vorbi cu Helen O'Connor, femeia inspiratoare din spatele desenelor râvnite, aflând despre experiențele ei trecute, inspirațiile prezente și ambițiile viitoare.

Helen, desenele tale sunt renumite pentru detaliile lor complicate și ornamentate. Unde ai învățat această măiestrie și ce a inspirat această estetică?

Familia bunicii mele este din Rusia și bănuiește că m-am născut cu o pasiune pentru detaliile complicate și ornate în sângele meu! Am fost întotdeauna atras de mișcarea barocă, o perioadă în care meșteșugul era ținut în cea mai mare stimă și erau artizani și meșteri care considerau opera lor ca o formă de artă. O mare parte din acest lucru s-a pierdut în lumea modernă, deoarece toată lumea se străduiește să obțină modalități mai rapide și mai profitabile de a crea articole de îmbrăcăminte. Văd munca mea ca antidotul acestei mișcări, fiecare colecție reînvie puțin din trecut. Cred că clienții mei sunt atrași de acest etos, deoarece este destul de rar pe piața modernă și își tratează dulapurile ca pe o curăție de obiecte de colecție, mai degrabă decât ca pe o minune de un sezon!

Care a fost prima piesă pe care ați proiectat-o ​​vreodată?

Am proiectat multe piese îngrozitoare pe tot parcursul școlii, piesa mea de semnătură presupunea o jumătate de metru de lycra de la Lincraft și o singură cusătură alergată cu mâna liberă pe Janome și o curea purtată ca un gât de halter, a devenit rapid o mică afacere și în curând îi puneam pe toți prietenii de la școală în rochii similare inspirate de carcase de cârnați pentru formale școlare, petreceri și curse. Mămicile lor i-ar fi rugat să nu părăsească casa atât de puțin îmbrăcată, dar în sfidare, ar fi sărit a casei cu carcase de cârnați ascunse sub paltoane și tricotaje, care au fost rapid aruncate la sosire. Jachetele au fost, de asemenea, la îndemână atunci când cusătura simplă a renunțat inevitabil și s-a despărțit pe ringul de dans, deoarece le-ar putea lega în jurul taliei pentru a păstra modestia. Prietenii mei au refăcut de fapt o replică pentru ziua mea de găini anul trecut și au insistat să o port o zi întreagă, a fost mortifiant și nu ceva cu care poți scăpa după ce 20 de ani au dispărut! Dar am pus totul pe jos pentru a experimenta această piatră amuzantă pe drumul către locul unde sunt astăzi!

Ce înseamnă cuvântul „modă” pentru tine?

Moda înseamnă atât de mult pentru mine, este munca mea, dar este și pasiunea mea. Sunt atât de binecuvântată că pot combina cele două într-o carieră și sper că va dura pentru totdeauna. Moda pentru mine este o perspectivă atât de importantă asupra personalității și un mod fabulos de a te exprima fără să spui un cuvânt. Îmi place natura transformatoare a modei și că te poate împuternici cu încredere sau te poate ridica dacă ai o zi întunecată.

Spuneți-ne mai multe despre colecția pe care o prezentați la VAMFF. De unde vă inspirați atunci când creați o nouă colecție?

Ca o pasăre bower, îmi place să adun inspirație de pretutindeni, cum ar fi țesături, ornamente, mărgele și piese vintage pe care le descopăr în călătoriile mele. Colectez lucruri de care sunt atras până când se aprinde o scânteie și încep să urmez o narațiune care creează povestea sezonului. Sunt, de asemenea, foarte inspirat de clienții mei și evoluez întotdeauna munca mea la ceea ce au nevoie și doresc; feedback-ul este o parte foarte importantă în crearea fiecărei colecții, învățând din ultima colecție.

Colecția Thurley Empire 2017 a fost inspirată de femeile care s-au definit în civilizațiile antice pentru a deveni lideri iconici în societățile dominate de bărbați. Colecțiile care evidențiază piese au fost inspirate din icoane precum infamul Cleopatra și poate mai puțin cunoscute Nefertiti care și-au dus drumul spre vârf prin curaj și pionierat conducere. Una dintre temele majore explorate în cadrul acestei colecții este juxtapunerea feminității vs. masculinitatea și liderii trebuie să găsească un echilibru între cele două caracteristici.

Mi-am făcut misiunea de a-mi individualiza scrisul de mână de pe piața de masă pentru a-mi încânta și surprinde clientul, fiecare imprimare, dantelă și broderie fiind concepute exclusiv. Fiecare îmbrăcăminte a fost creată cu drag cu mâna pe suport, dând viață în timp ce se înfășoară în jurul formei feminine. Sper că dragostea și pasiunea mea pentru fiecare piesă se vor traduce clienților mei. Colecția Empire caută să inspire femeile care o poartă, să le împuternicească cu încrederea de a ieși în evidență și de a face diferența.

Anul trecut v-ați confecționat manual rochia de mireasă folosind sute de mii de mărgele individuale alături de tul delicat și dantelă barocă. Puteți descrie acea experiență și puteți împărtăși cât a durat rochia?

Experiența a fost de fapt destul de înfricoșătoare, am intrat cu încredere, dar am avut momente de ușoară panică unde am crezut în ce m-am băgat, am simțit că nu voi reuși niciodată să reușesc asta timp!? A fost în jur de un an de la realizarea schiței inițiale și a prins foarte mult viață pe stand, în timp ce înfășuram mărgelele în jurul corpului până la vârful trenului. Am lucrat foarte îndeaproape cu modelarul meu, care are o mare experiență în îmbrăcămintea de mireasă, a fost minunat să am pe cineva care să-și dea seama și să-mi reducă ideile nebune în realitate. La acea vreme, creeam două colecții pentru Thurley și mi s-a preluat o parte din inspirația din rochia mea în colecția de primăvară, cred că o mare parte din colecțiile mele sunt o imagine în oglindă a vieții mele de atunci. Mergeam acasă după muncă în fiecare seară și cuseam pe masa din bucătărie și ajungea în punctul în care trebuia să-l încord în fața soțului meu (în timp ce stătea la celălalt capăt al camerei încercând să nu se uite) sau nu ar fi fost niciodată terminat! Am cusut literalmente mărgelele finale doar în noaptea precedentă, în timp ce am terminat și voalul, domnișoarele de onoare și rochiile pentru fete de flori, treaba unui designer nu se face niciodată!

Descrie o zi tipică din viața ta.

În fiecare dimineață îmi duc câinele la plimbare și apoi fac alergări prin grădinile din jurul casei mele pentru a-mi lăsa mintea pentru ziua următoare. Mă apuc de lucru în jurul orei 9 dimineața și am sesiuni orare de potrivire pe un model de potrivire în care perfecționăm ținutele. Fiecare zi este foarte diferită, dar poate consta în întâlniri cu furnizorii de țesături și echipa mea de dezvoltare a țesăturilor, deoarece proiectăm majoritatea țesăturilor noastre în interior. Îmi petrec după-amiaza lucrând la noi modele începând cu schițe și apoi recreându-le pe un manechin, sculptând dantela sau aplicarea în jurul corpului este cel mai bun mod de a-mi evolua noile idei. Apoi lucrez cu modelistul meu și mașinistul de probă pentru a-mi transforma ideile nebunești în articole de îmbrăcăminte comerciale reale. Ziua mea nu este întotdeauna să privesc cu nerăbdare și o mare parte din ea este presărată cu provocări din producția actuală la locul de muncă, meseria mea este atât despre rezolvarea problemelor, cât și despre proiectare. Îmi voi lua adesea blocnotesul acasă și voi schița noaptea târziu; nu știi niciodată când se va întâmpla următoarea mare idee!

Ce oraș din lume te inspiră cel mai mult?

Roma, am vizitat ultima oară acolo în 2015 înainte să mă logodesc și să petrec săptămâna cu soțul meu explorând moaște fascinante, mâncare în restaurante tradiționale delicioase și vizitarea muzeelor, galeriilor și monumente. Îmi place amestecul magic de cultură și istorie juxtapus cu viața modernă, cred că dacă ar exista un oraș în lume care ar fi cel mai mult reflectă cu exactitate estetica lui Thurley, ar fi Roma, o dragoste și respectul tradiției și un omagiu al istoriei cu un modern răsucire.

Unde vezi că se îndreaptă moda în următorii 5 ani?

Este o perioadă extrem de tumultuoasă în industria modei, am văzut tragic atât de mulți designeri talentați căzând victima imensului presiuni financiare și personale de a produce patru noi colecții pe an și de a obține un profit cu costuri atât de mari și crescute competiție. Cred că există o schimbare seismică în industrie și că următorii cinci ani vor avea loc schimbări mari în retail peisaj, singura mea speranță este că designerilor mai mici li se oferă sprijinul de care au nevoie pentru a înflori într-o astfel de provocare mediu inconjurator.

Care ar fi sfatul tău tinerilor designeri care aspiră, nesiguri de cum să facă primul pas pentru a-și atinge visele?

I-aș sfătui să creadă în ei înșiși și în capacitatea lor de a-și transforma visele în realitate. Încercați să nu vă gândiți la riscurile pornirii unei etichete și întrebați-vă de ce nu. Sunt atât de recunoscător că am riscat când nu aveam nimic de pierdut, nu știu cum am convocat curajul, dar sunt atât de bucuros că am făcut-o. Nu trăiți în regret sau nu luați nu pentru un răspuns, folosiți-l ca motivație că într-o zi veți arăta lumii că aveți ceva unic și special de oferit, nu știți niciodată că s-ar putea întâmpla!

Ce urmează pentru brand?

Ne concentrăm cu adevărat pe creșterea noastră internațională și pe dezvoltarea afacerilor noastre actuale în Australia. De la întoarcerea la comerțul cu ridicata, am fost destul de încântați de răspunsul pozitiv din partea cumpărătorilor cheie care reprezintă magazinele internaționale de top. Ne-a încurajat faptul că Thurley oferă lumii ceva proaspăt și unic pe piața internațională. Echipa Thurley a pus un deceniu în construirea mărcii și a pieței noastre de nișă, astfel încât misiunea noastră continuă pentru viitor este să oferiți clienților noștri un produs unic, de înaltă calitate, de care vor încânta și le vor transmite fiicelor lor unul zi.