Oavsett var du befinner dig i världen just nu, lägg ner ditt kaffe, penna, krita eller katt och överväg följande scenario. Du är en kostymdesigner som specialiserat sig på film. En rättvis kväll sitter du i soffan och tänker på ditt eget företag när telefonen börjar ringa. Du valsar över och lyfter handenheten mot örat. Oscar-vinnande regissören Susanne Bier är i telefon, och hon vill att du ska arbeta med sin kommande film, 'Serena'. Mer specifikt vill Bier att du ska designa kostymerna för filmens ledande duo. Och det händer bara att rollerna i fråga kommer att spelas av två av Hollywoods hetaste unga saker: Jennifer Lawrence och Bradley Cooper. Även om detta scenario kan vara fiktivt för de flesta, var det en verklighet för den holländskfödda kostymedesignern Signe Sejlund. Vi satte oss ner med Signe för att fråga om hennes roll som kostymdesigner för ‘Serena’, designprocessen och naturligtvis hur det var att arbeta med J-Law.
Hej Signe, tack för att du tog dig tid att prata med oss. Så, hur började du en karriär inom kostymdesignbranschen?
I ett tidigt skede i livet upptäckte jag att jag alltid tittade på människor. Du kan gå igenom livet och inte uppmärksamma detaljer, eller så kan du se och komma ihåg allt. Jag fokuserar alltid på färg, form och detalj och har ett stort intresse för mode. När jag var i början av 20 -talet hade jag vänner som gick på filmskolan, och det var där jag först bekantade mig med själva kostymarbetet. Jag kände att jag var på rätt plats direkt.
Vi har hört att du tidigare har samarbetat med Oscar -vinnande regissören Susanne Bier, och gick nyligen med henne för att designa kostymerna för Jennifer Lawrence och Bradley Cooper i den kommande filmen, Serena. Hur kom denna möjlighet till?
Susanne och jag har arbetat tillsammans i flera år och känner varandra riktigt bra, och varje gång har det varit ett stort nöje att arbeta tillsammans. Jag blev självklart väldigt glad när hon frågade mig om jag skulle designa kostymerna för Serena. Det var ett drömjobb.
När började du undersöka filmen, var började du? Vilka var dina främsta inspirationskällor?
Jag forskade på konstnärers verk från samma period, kläderna de målade och vad de bar. Fotografi, målningar och musik var min inspirationskälla. Alla dessa konstformer fångade kärnan i den era som avbildades i kostymerna.
Vi kan tänka oss att Susanne hade en stark vision för huvudpersonen, Serena. Hur beskrev Susanne Serenas "utseende"?
Vi har ett mycket bra samarbete med Susanne, hon låter mig ofta komma med mina egna idéer innan hon ens säger något. Samtidigt har hon en klar uppfattning om vilken riktning hon vill ta. Susanne ville att Jennifer skulle se supersexig, attraktiv och stark ut. Det var inte en vanlig beskrivning för de flesta kvinnor i slutet av 20 -talet.
Hade Jennifer Lawrence någon kreativ input till mönstren?
Jag lyssnar alltid på hur skådespelarna uppfattar sin karaktär. Vi hittade avtalet riktigt snabbt. Många saker kan förändras längs vägen, ju djupare kopplingen mellan skådespelaren och rollen är, desto mer kreativa alternativ har jag att utforska i kostymdesignen. Allt måste fungera bra tillsammans.
Jennifer ses gallivanting runt i ganska många outfits under hela filmen. Vilken var din favorit och varför?
Ha ha ha... bra fråga. Jag är galen i dem alla. Jag tycker att det är fantastiskt att vi ser Jennifer i både kvällsklänningar och arbetskläder. Det är livet, eller hur?
Du har också designat kostymerna som ses på Bradley Cooper under hela filmen. Tyckte du att det var lättare eller svårare att hitta på designer för Bradleys karaktär?
Bradley delade några ganska bra idéer med mig från början. Det var ett stort nöje att arbeta både med honom och Jennifer.
Vad var det mest spännande med att arbeta med Serena?
Det var på alla sätt en riktigt underbar film att göra. Jag älskar perioden, slutet av 20 -talet och hur Susanne fungerar.
Har du några planer på att samarbeta med Susanne i framtiden?
Det gjorde jag faktiskt redan. Vi gjorde precis "En andra chans". Det är ett samtidsdrama som utspelar sig i Danmark. Och jag har fler framtidsplaner med Susanne.
Enligt din erfarenhet, vad är den största missuppfattningen människor har om ditt jobb?
Människor vet ofta inte att en kostymdesigners arbete också handlar om att analysera en berättelse, tygbehandlingar, dör, stygn, historia och sätta in den i ett konkret visuellt material. De flesta människor kan inte föreställa sig allt det hårda arbete som ligger bakom. Det är inte hela glamouren.
Och slutligen, har du några råd för kommande kostymdesigners? Eller råd för alla som vill komma in i designspelet, men inte vet hur?
Gör det bara... Det finns ingen bok med svar. Och håll alltid ögonen öppna.
Serena öppnar på bio den 26 november.
