Intervju med Christopher Skyner Grundare av Authority Clothing

Det ser ut som att street wear -trenden äntligen får den välbehövliga renoveringen från det nya barnet på block Authority Kläder, en unik etikett som fokuserar på att skapa en konstnärlig extravaganza genom att kombinera mode och gatukonst tillsammans. Grundades 2012 och får redan kritik från internationella superstjärnor som Snoop Dogg och Daz Dillinger, vi sätter oss ner med Creative Director Christopher Skyner och upptäcker hur det fantastiska varumärket blev till.

Vad inspirerade dig att bli modedesigner?

Egentligen var det aldrig min ambition att starta en karriär inom mode. Jag antar att du kan säga att jag föll i branschen sedan jag flyttade till Melbourne. När jag flyttade till Melbourne 2011 letade jag efter en ny utmaning. Jag hade alltid planerat att starta ett eget projekt och denna drivkraft ledde mig in i modebranschen.

Sedan jag kom med det första konceptet för Authority Clothing 2012 har jag arbetat obevekligt med märket Authority Clothing. Jag har gett allt - jag flyttade till och med ut ur mitt hus och checkade in på ett vandrarhem för en backpacker under en period förra året så att jag kunde använda mina obligationspengar för att investera i aktier. Jag har en tydlig vision om var jag vill att Authority Clothing ska vara och vad jag vill att den ska representera.

Det jag gillar mest med mitt arbete är det faktum att jag kan skräddarsy personligheten bakom märket Authority Clothing. Jag kan införliva delar av min egen karaktär i det övergripande konceptet Authority Clothing, vilket gör märket så mycket roligare att arbeta med. Trots att jag fortfarande är ny inom modeindustrin har jag tyckt att människorna i modeindustrin är så jävla inspirerande. De är otroligt drivna, passionerade och laddade för att lyckas. De är precis den typen av människor jag vill ansluta mig till.

Hur kom du på namnet ‘Authority Clothing’ och hur kom konceptet till stånd?

Jag har alltid varit en person som något trotsar auktoritet om jag tror att det behövs eller om jag ser ett äventyr framöver. Jag antar att du kan säga att jag ibland har böjt reglerna för att få ut det bästa av saker. För att ge dig ett litet exempel på detta, fastnade jag en gång på gränsen till Nepal. Jag ville se det här landet så illa men myndigheterna stängde alla portar till Nepal eftersom det fanns gerillaaktivister som attackerade lokala polisstationer i Katmandu. CNN rekommenderade alla turister att lämna landet eftersom det var potentiellt farligt. Det tog mig några nätter men jag hittade en lokal för att hjälpa mig att smyga mig genom gränsen på natten. Det resulterade i att man träffade så vackra människor; Jag vandrade i cirka 2 månader och arbetade med barn på ett litet barnhem i landets huvudstad. Jag hade en fantastisk resa, som aldrig skulle ha inträffat om jag hade vänt bort vid gränsen.

Jag bildade först konceptet att arbeta med gatukonstgemenskapen efter att ha gått genom Hosier lane (Melbournes gatukonsthall) för att arbeta 2012. Jag blev fascinerad av de budskap som uttrycktes genom konsten på dess väggar. Denna intrig kom från att människor använde konst som ett fordon för att uttrycka sig i dagens samhälle, där allt vi gör är så reglerat. Jag älskade det.

Att kombinera gatukonst och mode är verkligen unikt, och jag är säker på att du får många gatukonstnärer som vill samarbeta med dig. Vad är urvals-/tankeprocessen som du går igenom när du bestämmer dig för att arbeta med vissa artister?

Först var det en absolut kamp för att få konstsamhället på plats. Sedan efter cirka 8 - 10 månader av att närma sig olika konstnärer, delta i utställningar, sätta förslag för artister och avvisade av alla, gav ett litet antal konstnärers (nu fantastiska vänner) mig den paus jag behövde för att starta varumärke. De gick med på att sätta sitt namn till Authority Clothing och ge mig en chans. Vi skapade ett litet utbud av t-shirts i begränsad upplaga med hjälp av deras verk, där jag bifogade dessa t-shirts något helt unikt (jag tror ärligt att inget annat street wear-märke i världen gör detta)-a svängmärke.

En svängmärke läggs till plagget som inte bara krediterar konstnären själv för verket, utan också visar den exakta platsen där du kan hitta det ursprungliga gatukonstverket i staden. Jag lade till en QR -kod som leder dig till det ursprungliga konstverket när det skannats (med din telefon) genom att komma åt Google maps.

Utöver det erbjuder jag några artister chansen att samarbeta med Authority på en vägg. Vi finansierar materialet och köper väggen för konstnären. Vi dokumenterar sedan väggmålningsprocessen och skapar kläderna utifrån detta. Ett perfekt exempel är vårt senaste Bieth Street -samarbete med artisterna Steen Jones och Alex Lehours. Följ den här länken för att se videon vi gjorde för artisterna (inspelad av Cale Rodriguez).

Arbete som detta har gett mig lite mer frihet att välja de artister jag samarbetar med nu, vilket alltid är en välsignelse. Det finns fortfarande några artister som inte vill arbeta med varumärket, vilket jag respekterar fullständigt, eftersom vi inte kan ta emot varje gatukonstnär. Men för dem som gillar det vi gör brukar jag välja dem ganska noga. Jag övervakar deras arbete via sociala medier i cirka 3-6 månader för att se till att det är den typen av person/artist jag vill associera mitt varumärke med. Jag letar efter driv, medkänsla, talang och i allmänhet bara en allsidig bra katt.

Hur väljer du det material som används i kläderna och accessoarerna?

För att vara helt ärlig har jag inte helt fördjupat mig i materialvalet ännu. Jag har hittat en fantastisk leverantör till mina t-shirts som har fantastiska kvalitetsplagg. Men jag jobbar väldigt nära teamet Killer Merch Screen Printers i Melbourne för att översätta konstnärens verk från vägg till tee. Denna process är extremt viktig eftersom vi strävar efter att kopiera det ursprungliga gatukonststycket exakt. Vi skapar en helt annan dukstil för konsten och den måste vara perfekt.

Vi hör att Snoop Dogg är ett stort fan av ditt arbete (Grattis!). Hur kändes det när du såg honom bära din "f*#^$ AUTHORITY" tee i sin nya musikvideo?

Ovanpå den blodiga världen. Han är den ultimata personligheten för att representera vår 'f*#^$ AUTHORITY' tee. Jag kunde ärligt talat inte tro det. Även nu är jag fortfarande förbluffad av hela Snoop Dogg -evenemanget. Speciellt genom hur det kom fram. Låt mig berätta lite om det.

Två dagar innan han skulle spela i Melbourne blev jag kontaktad av ett PR -företag för att representera AUTHORITY. En av deras säljpunkter var att de skulle sträva efter att få en kändis att bära vårt märke varje månad. Kostnaderna var dumt höga och jag tänkte att jag kunde göra jobbet bättre. Så Snoop var det - han var mitt mål. Jag undersökte hans agent i Kalifornien, hittade tider och platser han uppträdde i Melbourne och tog ihop en plan. Jag kontaktade en vän som är personlig tränare på Fitness First (som definitivt såg ut som att han definitivt kunde vara en del av Snoop's posse) och vi gick mot Melbourne -arenan med några tee's för Snoop Dogg och en personlig lapp 7 timmar före hans spelning. Vi gungade till platsen och lyckades få chatta med arenans chef. Jag påstod att vi representerade Snoop Doggs agenter från Stampede Management i Kalifornien, och vi hade kläder att lämna för artisten. Platschefen var underbar. Jag hade en bra chatt med henne och hon sa att hon skulle göra sitt bästa för att lämna teerna i hans omklädningsrum. Bara om de väntade dem sa hon, vilket jag försäkrade henne om att de var (en liten vit lögn).

Det verkar som om hon var trogen mot sitt ord och hon tog dem direkt till hans omklädningsrum. Snoop Dogg fick vår present när han kom för att spela på spelningen. Vi fick reda på detta när han lade upp en bild på sig själv iförd vår t-shirt på sin Instagram. Vi fick reda på att han gillade "f*#^$ AUTHORITY" -tröjan så mycket att han bar den i sin nya musikvideo med Daz Dillinger. Vad sjukt fantastiskt det är! Idag fick jag faktiskt en tweet från Daz Dillinger (Snoop Doggs partner i den senaste videon) som bad om fler tee för hans andra videor. Otrolig.

Vad är dina planer för framtiden, och vad kan vi förvänta oss av Authority Clothing under de kommande åren?

Mitt huvudmål är att arbeta så nära som möjligt med våra konstnärer för att skapa kläder som representerar deras arbete sömlöst. Jag hoppas få arbeta med konstnärer lokalt och internationellt och jag vill att Authority Clothing ska bli ett globalt varumärke. Jag har också planer på att massivt utöka vårt produktsortiment. För närvarande designar vi främst t-shirts, men jag vill gå över till att tillverka våra egna plagg med tyger fulla av mönstren tillverkade från gatorna. Med detta kan vi skräddarsy ett helt nytt utseende för ett sortiment.

Ett bra exempel på vad vi kommer att göra är kollektionen som vi designade med designern Damien Yip för förra årets Fred Hates Fashion -banbana. Denna kollektion är designad endast för showen. Vi skapade mönster från gatukonsten som trycktes på de olika tygerna och skräddarsydda kläder.

Vad betyder mode för dig?

Mode är kreativitet, inspiration, personlighet och kul. Det representerar så många saker från bra design till att bära ett klädesplagg eftersom du tror på vad det representerar. Jag har alltid älskat det faktum att mode är ett uttrycksmedel. Det är ett sätt att uttrycka vem du är för världen, eller vem du vill vara.

Vilka saker inspirerar dig och de samlingar du skapar?

Jag vill påverka människor med de mönster vi släpper; Jag vill göra ett uttalande. Detta visas inte bara i våra mönster utan också i allt vi gör. Låt oss använda Fred Hates Fashion -evenemanget som ett exempel igen.

Det var mitt mål att påverka mässan rejält. Jag gav modellerna friheten att gå ut på banan med attityd och kraft. En av modellerna gav till och med kamerorna i slutet av banan långfingret. Vi visade också ut serien till en låt som heter Beautiful People av Marilyn Manson. Inte den typ av låt som folk förväntade sig tror jag. Min motivation bakom låtvalet var att vi definitivt skulle göra intryck. Konstsamlingarna som skapats hittills beror mest på konstnärerna själva. Jag ger dem ingen vägledning eller riktning i väggmålningarna. Det är därför som det är viktigt att vara selektiv med de artister vi arbetar med. Jag tar sedan det konstverk som jag tror översätter bra till kläder och arbetar med hur vi kan presentera det som en bärbar duk.

Se myndighetens samling: www.authorityclothing.com.au